對其他女生來說，《從軍行》這樣的二胡協奏曲，跟他演奏《十面埋伏》一樣，同樣具有相當借鑑意義的。她們對自己要求高，也不想在這類大氣磅礴的音樂上落後太多，對她們都是很有感概和啟發的。

    秦放歌沒來之前，她們討論的也都是這個話題，本來就有四個二胡手，其他姑娘中，會二胡的也不少，但比起黃靜她們這幾個專修二胡的，還是差了太多。連一向自信滿滿的黃靜都不敢說能很快拿下，她私底下就有先練習過的。另外一個二胡天才加奈子也差不多，她們也只能怪秦放歌這傢伙太變態，他在作曲的時候，就賦予了音樂太多的東西和內涵不說，在技術上，都讓人十分頭疼。

    在黃靜她們看來，這已經不僅僅是針對錢淑媛的技術特徵而作的，簡直就是要她們學二胡的都來挑戰一下自我。相比而言，他前面拿出來的那首《戰馬奔騰》，簡直要容易太多太多了！

    錢淑媛對此自然是心滿意足的，即便需要她用盡全身力氣去挑戰她自己的極限，克服技術上最薄弱的環節。感覺就像是木桶，能裝多少水，完全取決於最短的那塊木板。而她也只有彌補技術上的不足，才有可能實現質變，從而在演奏水平上實現飛躍。為此付出再多努力，她都是願意的，當然，這還要建立在一個前提下，就是她要完成日常的學業以及樂團的排練演出，剩下的時間，才能用來練習這首特別有氣勢，難度也特別大的二胡協奏曲。

    肖雨然也來湊了個熱鬧，但跟林寶卿和左書琴她們一眾女生一樣，都沒在教室里呆太久，沒到一點的時候，就各自尋地方或者練琴或者去宿舍休息。她們今天並沒有安排集體排練，下午有課的還要繼續上課。

    秦放歌則跟幾個二胡手留在教室里，關了門繼續探討這首曲子。曲子長難度也大，內中的各種情感情緒也多，遠不是二胡獨奏曲能比的。

    譬如裡面就有很多比之前《戰馬奔騰》，以及經典的二胡炫技曲《賽馬》難度更高的一段solo，裡面也有涉及到戰馬的聲音，因為是真的描繪出征的將士們，征戰沙場，在遼闊的沙漠中浴血奮戰的情況。

    把「葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。」的意境代入其中也都完全不過分，因為寫的都是關於邊塞生活的。

    「黃沙百戰穿金甲」一句詩，用音樂的形式表現，或者解讀出來的話，肯定不是幾個音符或者一段旋律就能完成的。

    秦放歌到現在也完全不用跟她們分析每個樂章講什麼，比如第一樂章慢板主要寫景寫情，如同《從軍行》詩中所寫的那樣，「青海長雲暗雪山，孤城遙望玉門關。」時空跨度是極大的，不能簡單去分析挑毛病說怎麼從青海看得到玉門關之類的，西域地大遼闊，民族眾多，從軍的情況也相當複雜。除了對景色的描寫外，另外的重點就是離別之情了，相關的經典詩歌也多，不管是送人出塞的「西出陽關無故人」，還是送人歸鄉的「中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛」，亦或是「無那金閨萬里愁」，這別離之情，「琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情」。

    第二樂章快板就主要描述將士們在邊塞的生活，大漠風塵，黃沙百戰，或夜戰突襲，或堂堂正正，既有宏大無比的騎兵對決大場面，也有偏師奇襲的兵不血刃。

    最後第三樂章則又是慢板，將士們對未來的期許和迷惘，對家人故鄉的思念，滿腔的熱血和抱負，理想與現實的矛盾等等，也都集中在最後這個樂章里。

    半個小時左右的二胡協奏曲，每個樂章都在十分鐘左右，時間比較長，也讓秦放歌可以從容的把他想要表達的東西，全部都用音樂的形式，譜寫下來。他創作好了之後，就看錢淑媛她們怎麼演奏，和觀眾不同，她們作為演奏者，比如深入理解音樂的內容和內涵，然後通過音樂的演奏，把這些東西，傳達給觀眾。

    秦放歌要她們把握的，歸根結底，還是要到音樂本身上來。不能只是嘴上說說，「我這段想要表達出塞將士們的思鄉之情……」得落實到實際的音樂表現上來，而且，不能僅僅只是以前民樂曲那種曲調、節奏、調式、速度、力度等等。他這樣的二胡協奏曲，更多的融入了西方音樂的作曲手法，在旋律、節奏、和聲、和弦、織體、復調、曲式結構等更多東西，尤其是負責協奏的樂隊部分。

    即便是二胡獨奏的部分，也跟傳統的民族音樂，有很大的區別，難度也增加了不少。