充滿浪漫色彩的和精緻的和聲描繪，以變幻無常的節奏音型處理，別具一格，把月光所帶來的迷人意境展現得淋漓盡致。

而秦放歌在演奏的時候，更是把作品本身的特性完美的表現出來，採用柔美純淨的和聲豐富的鋼琴織體，描繪了幽暗的月光透過輕輕浮動的雲，影影綽綽的灑在平靜的水面上，把靈艷的月光瀉灑下的冰一樣的銀輝展現得淋漓盡致。

鋼琴家都是敏感的，莉莉婭甚至都感覺自己聞到了月光下，空氣中瀰漫著不同的香味。而月光的美麗畫卷，就更在她腦海中浮現，那種「畫中有音，音中有畫」的場景，都不能滿足她的音樂觀感了。

尤金娜也有類似的感受，這前前後後幾首月光聽下來，浪漫優美的氣氛也早沁入她的心扉。她素來雷厲風行，下定主意要去排除萬難，去和舞台上的秦放歌深入交流一番，訴說她心中的感受。

她覺得自己有些懂他，至少，從音樂中可以了解他內心豐富的音樂世界。月光奏鳴曲，第一樂章月光的部分，主要是靜，也是這首樂曲的主要特色。感覺就像是英雄在白晝之後，功成名就之餘，借著朦朧的月光，直視自己的靈魂深處。有夢幻的一面，也有詩情畫意，當然，也少不得渴望追求，以及人性的七情六慾，最後也歸於平靜，月光的「靜」就像是在追求心靈的寧靜。但這些沉思和感悟只是為後面的爆發做鋪墊和醞釀，在奏鳴曲的第三樂章里，就逐漸升溫，以非常可怕的力量迸發出了「如烈火一般的抗議，並投入切實的行動和鬥爭之中」。

她覺得這更像是克利斯朵夫的音樂風格，從抒情的哲學沉思向行動轉變。作曲家內心的思想鬥爭更加劇烈，這點尤金娜最是清楚，也正因為有這樣激烈矛盾和鬥爭，才孕育出一大批優秀的音樂作品並流傳至今。

如果說月光奏鳴曲是一個月光下流淌著的故事的話，那麼最後這首月光，尤金娜覺得就是月光本身，沒有什麼特別的意義，但光是月光本身，就足夠美輪美奐，一夜傾城！

想著這畫面，就讓尤金娜覺得心醉。

皓月清輝，積雪如銀，整個天地剔透如水晶；夜空如黑色的天鵝絨般舒展著，稀疏地墜著鑽石般的星星，月下的原野安詳而舒坦，野風陣陣，樹葉沙沙。音樂的創造能力和精彩絕倫的演奏，不僅能使人「他所想描繪的月夜美景，同時會和他一起進入這美好的沉思之中。

在這裡，月光不像「月光奏鳴曲」那樣，帶給人憂傷和灰暗的感覺，更多的是一種寧靜和豁達。雖然她不太願意承認，但更像是他和那位美麗的女士共同演繹的琴簫合奏曲《春江花月夜》中的意境。

想到這個，倒是讓尤金娜頓時有些憂傷起來。(未完待續。)