邪典電影一向如此，引發人們爭議性的討論，在兩極分化之中走向極端，要麼成就經典，要麼泯然眾人。即使是那些經典佳作，也依舊有大量負面評論與之相隨。

    在影史長河裡，最具代表的無疑是「搏擊俱樂部」，這部電影在上映時遭遇到了媒體狂轟亂炸的批評，其中雖然不乏讚賞之聲，但卻被負面評論壓制地喘不過氣來，媒體綜評在冰火兩重天之中跌落到可憐兮兮的六十六分。大衛芬奇因為「七宗罪」而重新贏得的口碑，再次一瀉千里，最終「搏擊俱樂部」在北美僅僅取得了三千七百萬美元的票房，相對於其六千三百萬的投資，完全可以說是一場慘敗。

    可是，後來這部電影卻在時間沉澱之中綻放出萬丈光芒，不僅成為了影史經典之一，在的兩百五十名榜單之中高居前十名行列同時還在錄像帶租賃榜單之上常年高居前列，成為了布拉德皮特、愛德華諾頓和大衛芬奇三個人最備受讚譽的一部作品。

    這就是邪典電影的特色：要麼愛到骨子裡，要麼恨到發狂。

    「罪惡之城」也是如此，「舊金山紀事報」與「芝加哥太陽報」極致到極致的評論，旗幟鮮明地展現了各自的立場。

    「芝加哥太陽報」的羅傑給予了一百分之餘，在一句話短評之中如此說到，「這不是一部漫畫改編電影，這更像是直接賦予了一本漫畫生命力，衝破了紙面的束縛力，演變成為了真實。」

    「舊金山紀事報」的布萊恩毫不猶豫地給予了零分，並且給出了可怕的評論，「電影似乎竭盡所有的努力，奉獻了一部無腦的級片盛宴，血漿、色情和暴力打破了動作電影的底線，也挑戰著美國電影分級制度的底線。」

    二者針鋒相對的評論即使隔著紙面都可以感受到火藥味，落差巨大的評論更是讓讀者充滿了困惑所以，這部電影到底是精華還是糟粕？所以，我們到底應該相信哪位權威？但這僅僅只是「罪惡之城」首批評論的冰山一角而已，將視野擴大到其他報紙時，讀者的困惑還將進一步擴大。

    「華盛頓郵報」送上了一百分的讚揚盛典，簡短有力的評論卻讓人熱血沸騰，「這絕對是當代年輕人必須觀看的電影！罪惡之城領先了當代社會很長、很長、很長一段距離，這就是一部未來啟示錄！2001太空漫遊之後必須觀看的電影！」

    「西雅圖郵報」與之針鋒相對，不僅打出了零分的終極差評，而且還在評論之中如此說到，「這是一部深入靈魂的災難，一無是處、枯燥乏味、糟糕透頂。觀看這部作品，簡直就是對精神的折磨。」

    一個將其與史上最偉大的作品相提並論，上升到了影史經典的高度一個卻將其貶低進塵土裡，從外表到內里都批判得一無可取。如此極端的反差讓人根本反應不過來，將影評人們嫉惡如仇、不吝語言、情感極致的特色發揮得淋漓盡致，幾乎讓人產生了一種「這是私人恩怨」的錯覺，難道蘭斯得罪了某些媒體？

    如此轟轟烈烈、熱熱鬧鬧的景象，讓人措手不及。一如「波士頓環球報」的調侃，彷佛所有媒體集體達到了一般，爭前恐後地發表自己的看法、表明自己的立場，然後團結一致，開始攻擊對方。

    如此精彩的媒體對壘，著實難得一見，恍惚之間讓人產生一種暑期檔從四月第一周就開始的錯覺。

    不僅僅是報紙，就連電影專業而雜誌的評論也都紛紛大馬金刀地表明了各自的立場，一個天上一個地下，彷佛傳統西部電影裡的生死決鬥一般，堅定不移地堅持自我觀點，將這場你死我活的決鬥執行下去。

    「電影評論」的柯克同樣以滿分一百分宣告了封頂讚譽，一句話評論更是簡單粗暴，「我愛它。或者，換一種方式來說，我愛它！我愛它！我愛它！我熱愛電影的每一部分，我熱愛每一個華麗的、噁心的、令人反胃的、令人噴血的誇張而又藝術風格化的畫面。」

    「電影威脅」的零分依舊將這種兩極分化的格局延續了下去，他們的評論簡潔有力，「毋庸置疑，這是一部視覺盛宴，但，它卻沒有任何故事性可言，而且始終伴隨著對胃部的巨大壓力，觀影過程讓人無法愉快。」

    兩份電影專業雜誌也寸步不讓地表明了自己的立場，不僅沒有給出答案，反而讓觀眾的困惑進一步糾纏在了一起。，就連一向秉持著公正嚴肅的「洛杉磯時報」和「紐約時報」也順勢加入