從江千里漆器可見，明代螺鈿漆器較前代有了更大的展。

    螺鈿漆器是用螺蚌殼片、鑲嵌於漆胎，再刻紋、填漆，然後將螺鈿花紋磨顯而出，使文質齊平的漆器。

    在古代，人們把螺鈿叫做鈿嵌、陷蚌、坎螺或螺填。

    宋人方勺在《泊宅篇》中稱之為螺填，元末陶宗儀《輟耕錄》中有螺鈿之名，明代著名漆工黃成在《髹飾錄》中稱它為陷蚌、坎螺等。

    螺，指的是嵌物的質地，鈿是裝飾的意思。

    螺貝在很長時間內一直被作為一種奢侈品。

    人類欲富的需求和求美的心理，促成了貝殼裝飾、髹漆工藝的展，造就了漆與貝的天作之合，成就了螺鈿藝術，使其成為中國古代工藝裝飾花紋的重要表現形式之一。

    從出土文物看，螺貝鑲嵌技術在中國歷史上出現得很早，在河南商代遺址中，就有為數甚多的蛤蚌器。

    安陽侯家莊商代王陵現的漆繪雕花木器中，也有蚌殼、蚌泡、玉石等鑲嵌，並有蚌殼刻成的三角形、半圓形、花瓣形等各式嵌片。

    明人《髹飾錄》中螺鈿條描述螺鈿漆器時這樣寫道：「螺鈿，……百般文圖，點、抹、鉤、條，總以精細密緻如畫為妙。又分截殼色，隨彩而施綴者，光華可賞。」

    此話的意思是指按花紋畫面需要，有意識地採用不同色澤的螺片，裁切成各種不同的點、抹、鉤、條形狀，鑲嵌成「百般文圖」，江千里就是此中高手。

    《平山堂詩集》中記有明末清初劉應賓寓揚城夜見江千里所制的螺鈿杯，作贊詩：「螺鈿妝成翡翠光，紫霞秋澈婺州香，形態俱美真通太，假寐仍期到醉鄉。」

    其實對於張天元來說，得到這幾件螺鈿漆器，真得比得到幾件價值連城的金銀器，或者油畫還要讓人值得高興。

    畢竟在收藏價值上，那可是有著雲泥之別的。

    在收集了這些漆器之後，張天元又6續從保險庫里拿走了一些瓷器、青銅器、玉器。

    看看影子屋基本上快要裝滿了，他這才停手，準備弄點占空間小的東西就可以離開了。

    說到占空間比較小的物件，那毫無疑問就是畫了。

    保險庫里的中國畫就只有一幅，這說明在國外黑市拍賣上，國畫明顯不如油畫那麼吃香。

    這幅畫是董源的《溪岸圖》。

    董源，卒於約962年，五代南唐畫家。

    源，一作元，字叔達，今西江人。

    南唐中主李憬朝時任後苑副使，後苑即北苑，世稱「董北苑」。

    工畫龍水、牛、虎、人物，最擅山水。

    後世將其與巨然並稱「董巨」，成為南方山水畫派之祖。

    董源傳世的畫作不多，但他的山水畫對後世的文人畫影響巨大，明人董其昌對他推崇備至。

    《溪岸圖》是早期中國山水畫的稀世名品，展現了十世紀時中國繪畫從著重人物轉為景仰自然的關鍵時刻。

    這時期的少量傳世作品和文獻記錄反映了這一時代巨變，山水畫在尺幅、技法和構思上的演進均極其可觀，《溪岸圖》正是最重要的見證之一。

    畫中前景繪臨水一亭，一位文士坐倚亭檻，靜觀風起雲湧，旁側其妻抱子，有僕童侍立。

    亭外溪岸上長松落木，水面波瀾如網。

    亭後山勢陡峭，巨石嶙峋，往左上延伸。

    亭左一瀑布注入溪水。

    蜿蜒山徑將前景引至遠方霧氣瀰漫的河谷，雁陣掠空。

    畫中還可看到其他身影：

    一位著蓑衣草笠，正趕回山莊。

    河畔一童子騎牛，則正前往一竹籬環繞的院落。

    院中有一女子正在備飯，另一女子則荷食行於廊下。

    院後還可隱見居室，主人一家則聚於溪岸亭內，恰似隱喻亂世中一個安全的避風港灣。

    此畫溪水波紋以細筆畫出，山石以淡墨勾、皴，重在以淡墨層層渲染，很少加點，而用濃墨染山石之交接處以醒出結構。

    山體均不高峻，而其形態，則似大浪湧起，數座山峰齊向左似排浪涌動，左下署款「後苑副使臣董源畫」;右下鈐明內府「典禮紀察司」半印。

    還鈐有鑑藏人「天水趙氏」與「柯九思印」，以及近人張大千、