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    隨著主持人介紹完陸維的曲目，一身黑色立領西裝的陸維面帶微笑走上了舞台。

    對著台下的觀眾和評委們鞠躬示意後，陸維坐在了舞台中央的星海鋼琴前面。

    看著黑白分明，在燈光下閃著迷人光澤的琴鍵，陸維心底湧上一股熟悉而親切的感覺。感受著台下觀眾注視的目光，評委們專注的神情，陸維身體的每一個細胞都微微興奮了起來，充滿了彈奏的。

    是的，陸維就是這樣一個現場型的選手，舞台、觀眾、評委，這一切，都可以讓他的演奏**瞬間點燃。

    雙手抬起，優雅地放在光潔的琴鍵上，一種水乳交融的感覺油然而生，就像是看到了最心愛、最珍貴的東西一般，那感覺實在太美妙了。

    看著陸維一系列的準備動作，幾名評委臉上都露出了滿意的神色。外行看熱鬧，內行看門道，這看似隨意地一坐，雙臂一提，這些再平常不過的開始動作，卻能夠反映出一個演奏者的素質。那是一種說不出來的感覺，但每一位資深的鋼琴教師，都能夠切身感受到這點。

    陸維在鋼琴前擺出了一個最舒服的坐姿，雙手在琴鍵上輕敲，一串優美的琵音由弱漸強，響起在每個人的耳畔。

    陸維的第一首練習曲是李斯特的降d大調練習曲《嘆息》，這是一首十分優美的練習曲，同時也是難度技巧十分高的一首曲子。

    李斯特是一位天才地作曲家和鋼琴演奏家，他出生於甸牙利的萊依丁庫。從小愛好音樂，還會彈鋼琴。李斯特從小在爸爸的指導下學習鋼琴，九歲時就舉行了演奏會，引起了很多人的注意。他地父親看到李斯特在音樂上的才能。決心讓他前往音樂家的搖籃----維也納深造，於是他們舉家遷往維也納。在維也納學習了一年後，十一歲的李斯特舉行了演奏會，轟動了維也納的音樂界。後來，李斯特又前往巴黎學習音樂。開始了僑居法國二十六年地生活。

    李斯特的演奏技巧、彈琴藝術具有一種魔力，被譽為歐洲第一鋼琴家和鋼琴之王。他也是一位才能卓著的作曲家，著名的作品有浮士德交響樂、匈牙利狂想曲、但丁神曲等。

    和蕭邦一樣，李斯特的鋼琴練習曲，無論從技術上還是藝術上，都可稱得上是鋼琴練習曲的巔峰。是無數練習鋼琴地學子們心目中的一座高山。

    《嘆息》雖然是一首西方的曲子，但整首曲子中卻帶有很多的中國元素，充滿了詩情畫意的美感。

    曲子的開始，是一大段往復連綿的琶音，陸維的雙手交替在琴鍵上前行，那聲聲忽強忽弱的琴聲，如同初春殘冰未消的河流下面汩汩地水流聲，那水中還帶著一片片晶瑩的冰片一般，帶給人們一種清亮透明地感覺。

    這一段如流水般的音樂，如同一陣清流。流淌在音樂廳的每一個角落裡。每一位聽眾，都宛如置身於這琴聲描繪出的、優美的景色之中。深陷其中，流連忘返。

    陸維潔淨修長的十指，輕柔細膩地在琴鍵上彈奏著，每一個音，都是那麼輕柔而通透，而陸維的神色間，也流露出一絲溫柔。目光時而在跑動地十指上掃過。時而看向鋼琴地前面，仿佛是望向極遠方。那美景令他難以自拔。目光深邃，仿佛帶著洞察世事的灑脫，卻又偏偏清澈地仿如一潭清水，不含一絲雜質，令每一個看到那雙眸子地人的心靈，都馬上沉靜了下來。

    「好美的音樂，好美的眼神。」，劉潔的心裡舒服地嘆息了一聲，享受地看著陸維的演奏，宛若置身幻境。

    從陸維奏出第一個音符開始，幾位評委的動作和臉上的表情就沒變過，一直靜靜地看著陸維的演奏，沒有交談、沒有評論，和其他觀眾一樣，幾位評委被這位十七歲少年手下流淌出來的音樂迷住了。

    這些人都是真正的大行家，他們的欣賞水平要遠遠高出一般人，對於陸維的演奏，他們更能夠聽出其中的妙處。聽到合意處，幾位評委的臉上都露出了會心的笑容。

    周廣仁雙手交叉，放在桌子上，一頭花白的捲髮下，那張嚴肅的臉上此時卻多了一絲專注。陸維手下飛出的每個音符，都讓一向以教學態度嚴肅認真的她感到無可挑剔，如果說剛才肖南的演奏讓她由衷地讚許，那麼此刻陸維的琴聲，卻已經讓她忘記了評價。此刻，她和台下的許多觀眾一樣，已經不自覺地變成了一個最普通的聽眾，