變奏，是在原旋律的基礎上加上一些修飾或者圍繞原旋律作一些變形，使樂曲具有更豐富的表現形式，聽起來和演奏起來更多變，有利於樂曲更好的表現其感情。變奏的形式和方法多種多樣，一段相同的旋律能通過不同的方法變幻出很多形式的變奏曲。

    主題的即興變奏需要演奏者有豐富的即興能力，這和彈奏古典作品那種完全照譜不同，變奏給演奏者以很大的發揮空間，同樣的一個和聲公式，你可以用柱式和弦來表現，也可以用琵音來表現，可以是聲部的交替，可以是節奏的變化，但不管怎麼變，音樂的骨架仍然是和聲公式的內容。

    陸維看了看寫在黑板上的六個和聲公式，三個大調式的，三個小調式的，都是十分普通的和聲公式，而且複習資料上也都有。這樣的題型沒有什麼可保密的，因為它的難點體現在一個即興上，雖然參加比賽的同學都針對性地做過一些練習，但自己作曲的難度要遠遠大過彈奏一曲現成的曲子的難度。

    陸維看了看，唇邊盪起一個不可察的笑容，心裡暗道：「果然有這條，這就好辦了。」

    陸維看的是第三條，一條大調的和聲公式：i→v→vi→iii→iv→i→iv→v→i。這條公式是一個完全終止式，由大調主和弦開始，又結束到大調主和弦上，中間加入了幾個副屬和弦，增加了一些活潑的色彩。

    陸維笑的原因很簡單，這個公式他太熟悉了，前世喜歡彈流行鋼琴的陸維一眼就看出，這正是著名的美國鋼琴家喬治．溫斯頓的專輯「十二月」中的「卡農變奏曲」(variationsonthecanon)的標準和聲公式，呵呵，這是陸維前世最喜歡的一個流行鋼琴曲，幾乎是每天都要彈一次，雖然後來在《我的野蠻女友》裡也同樣用這首曲子做為場景音樂，並加了一些變化，但陸維還是比較喜歡喬治．溫斯頓的這首卡農，因為他聽起來更加接近原版一些。

    當然陸維彈奏的並不是喬治．溫斯頓的原版《卡農》，而是後世在一個叫「流行鋼琴網」上下載的一個版本，陸維記得那個改譜的傢伙好像叫什麼「寒風」吧，這也是眾多改版里陸維最喜歡的一個版本。

    陸維並不擔心自己彈奏這首曲子會被評委認為是抄襲，因為「卡農」並不是一首曲子的名稱。準確地說，卡農，是一種曲式，字面上意思是「輪唱」，原意為「規律」。指的是復調音樂的一種寫作技法。一個聲部的曲調自始至終追隨著另一聲部，數個聲部的相同旋律依次出現，交叉進行，互相模仿，互相追逐和纏繞，而聲部幾乎是單調意義上的重複，直到最後……最後的一個小結，最後的一個和弦，它們會融合在一起，永不分離。纏mian至極的音樂，就像兩個人生死追隨。用卡農手法寫成的樂曲就叫作「卡農曲」。從這個意義上說，陸維只是用卡農的作曲方式彈奏出了這個和弦公式而已。

    雖然許久不彈這首曲子了，但那種熟練的肌肉記憶完全能夠讓陸維在琴上順利地彈奏出來，因為這首曲子本來就不難，以陸維從前的水平都能夠駕馭，更不必說現在了。

    比賽進行著，第一個上場的仍然是那個長著一臉雀斑的胖胖的李薇，她選擇的是第四條，是一條小調的和聲公式，看來女孩子大都喜歡小調那種委婉暗淡的小資情調。

    不過李薇的表現確實乏善可陳，簡單地三次變奏，不外忽就是半分解和弦，分解和弦，然後將主旋律換到左手，接著就結束了，看看時間，還不到一分鐘。

    幾位評委面面相覷，都努力忍著臉上的笑意，他們實在是沒有見過這麼富有「創意」的變奏。

    不過，終究是在南師的主場，就算是照顧面子，幾個評委也不好打太低的分數，最低的孔翔東也給出了63分這個及格的分數，其他的評委給的雖然高點，但也沒超過70分。

    李薇也覺得自己的演奏過於簡單了點，不好意思地衝著評委笑了笑，鞠了一躬快步走下台去。

    後面上場的表現也都差於上面的一環節，其實陸維認為，在一個非專業級的比賽中設這一項，本來就是不合理的，如果沒有專業系統地學過作曲，即使有準備時間，要彈奏一首完全自創的曲子，還是太難了些。陸維知道，其實有不少同學彈的都不是自己寫的，而是懂得作曲的老師專門準備的。

    趙傑上去後，彈的就是第二條的