，接下來眾首曲子，是應雨佳的要求演奏的。我想許多罷舊叭凶音樂的朋友們應該聽過這首曲子《星光》」

    在一陣山呼海嘯般的掌聲中，陸維再次坐在了斯坦威前，雙手輕輕地在解琴那光潔的琴鍵上掠過。

    陣碎銀似的琶音響起，瞬間又將人們帶入了一個奇妙的音樂世界。

    無論是喜歡陸維也好，討厭陸維也罷，《星光》幻想曲所達到的高度，是任何一個現代鋼琴家所不可及的。儘管這首作品還沒有達到盡人皆知的程度。但凡是接觸到這首曲子的鋼琴家，都對那美妙的復調織體和超高的演奏難度津津樂道。

    聽到陸維演奏的是《星光》，李雲迪的臉上露出了凝重的神色。

    如果說有哪首曲子讓自己演奏起來沒有把握，那這首「星光」絕對是其中之一。他還記得自己第一次拿到樂譜的時候，居然連第一頁的七連音，都適應了一個來月，才勉強演奏出來，而且聽上去仍然有些彆扭。當然，這首曲子只是他閒暇時偶然彈彈。此刻看到陸維作品的作者親自演奏，他很想看一看對方是怎麼演奏那個地方的，畢竟從譜子上看上去，那樣的節奏哉分有些太彆扭了。

    右手輕柔地在琴鍵上一拂，仿佛夏夜裡的一陣微風，隨即帶起了一串晶瑩的浪花。一個渾然天成的七連音閃現，如同那泛著銀色月光的海面盪起的陣陣漣漪。

    「就是這裡！雖然已經不是第一次聽到他演奏，可為什麼我總是彈不好聽著這化連音，王雨佳的眼裡露出了渴望之色。她一直都希望自己可以演奏這首美麗得如同夢幻般的作品，可是即使以她現在的水平，也只走到這裡就被卡住了，那似乎不只是技巧的問題。而是涉及到了他曾經和自己說過的那種境界、感覺。

    《星光》的這化連音，是全曲一個分水嶺，從這兒開始，整部作品從一開始的簡單的背景式音樂。發展到了復調主題。

    無數碎銀似的旋律從琴鍵上神奇地湧出來，如同天馬行空，羚羊掛角般渾然天成，無跡可尋。那雙手看似隨意地在琴鍵上往復，但離的近的觀眾卻注意到，那個根手指卻幾乎一刻不停地抬指、觸鍵。擴指、縮指、穿指」那雙手不停地變幻著，看上去有一種難以言明的節奏感，單單是看著那手指，很多觀眾已經看得痴了」

    李雲迪從未真正完全意義地演奏過這首曲子，今天，他是真正第一次聽到陸維的演奏。此玄，他的目光中滿是凝重，以他的水平，自然聽的出來，這首曲子真正的不凡之處。

    「聽上去舒緩柔和的旋律，卻是植入了多條旋律線的效果，能編得出這樣的曲子，他的確了不起。」網剛聽的那一段，李雲迫最多同時聽到了四條旋律，而且每條旋律都是那麼富有獨立的藝術性和感染力。單獨出來聽都是那麼妙不可言。而當他們最終合在一起的時候，又是那麼和諧美好，仿佛缺少了哪一個聲部都不行。這樣的技巧，實在是讓人嘆為觀止。

    「曾經聽到一位樂評家說過。青年作曲家、鋼琴演奏家陸維寫的《星光》，是近年來鋼琴樂壇復調的巔峰之作，這成果然沒錯，單純論復調的技巧，這首曲子絕對稱得上大師級水準了。」聽著陸維的演奏。周廣仁心裡默默地讚嘆道。

    而一般的樂迷，雖然不能夠完全聽出這首曲子的奇妙之處，但那種優美難言的意境，卻讓他們徹底地陶醉在其中，比起上一首《月光》

    來。這首《星光》幻想曲少了幾分快速的炫技，卻多了幾份浪漫的情調。而且，聽上去似乎中國風更加多一些，這對於中國觀眾來說，自然更容易接受。一些喜愛古典文學的人，甚至從作品中聽出了《春江花月夜》的意境，那種「春江潮水連海平，海上明月共潮升」的美景，不正是琴聲最完美的解釋嗎？

    曲《星光》，聽得六萬觀眾如痴如醉，如果說測網王雨佳那首改編版的「拉三」還只是用技巧讓他們震撼的話，那此刻陸維這兩首曲子，則徹底從感官上完全征服了他們。就連一開始純粹為了裝品味來聽音樂會，實際一點鋼琴都不懂的觀眾，也大嘆不虛此行，連道沒想到原來鋼琴也是這麼好聽。

    《星光》漸逝，而全場六萬多名觀眾的掌聲，卻如同潮水般，再度將舞台淹沒。

    「哇，龍哥，沒想到鋼琴這麼好聽，我要轉學鋼琴！」一位衣用…衛。身材火爆的「辣妹」邊鼓掌一邊興奮地說道「