但也正如先前周秀英她們所說的那樣，以秦放歌名字命名的音樂比賽，最起碼的預計，都要在幾年之後才能舉辦第但她們的想法還是挺多的，以秦放歌的全能程度，比賽幾乎會涵蓋各類型的器樂，當然，聲樂肯定也是少不了的。

    自然而然的，也要提及馬上就要舉辦的布拉格之春國際音樂節，也會有相關的音樂大賽。

    周秀英對此比較熟悉，她年輕的時候有參加國，她的很多學生也有參加比賽，從歌唱家轉型教育家之後，她還擔當過很多大賽評委，這也是她比較熱衷的事情，從這些比賽中掘人才，畢竟不是人人都是秦放歌那樣的級天才，她也講，「文化部那邊都有對參加獲獎的獎勵的，像是布拉格之春國際音樂大賽的就屬於類，獲得大獎的有八萬塊的的獎勵，舞蹈的類稍微少點但也有六萬塊，其他名次的依次降低，但依舊不可忽略。加上這些大賽本來就有獎金的，對學藝術的學生來說，也算是非常不錯的一筆收入，只要水平足夠的話。」

    「但這屆的布拉格之春國際音樂大賽，不光國內，亞裔的估計都沒戲！」周秀英隨後又補充道，「因為這次比賽的項目是長笛和單簧管，在管樂上，東方人根本不占半點優勢！」

    錢菲菲自然又把秦放歌推出去，「那是，反正迄今為止，我就只見到秦放歌一個奇葩！要他去參加比賽的話，怎麼著也能拿個冠軍回來。」

    連席晚晴和薛敏她們都知道，亞洲的學生甚至是亞洲的管弦樂團，管樂都確實比較慘的事實，哪怕請了不少的西方人回去依舊沒辦法撐起場面來。

    究其原因也是多方面的，先就是身體素質上，比起弦樂，管樂對身體素質本身的要求更高，嘴型，氣息，肺活量，樂感，音準等等，缺一不可，還勉強不得，不是多花時間死練就可以的，這些還都必須從小抓起才行。

    此外，中國長期的音樂演奏和教學實踐中形成了重弦樂和鋼琴、輕管樂的傳統。比如，在歐美達國家包括日本和台灣，學校音樂教育中很早就普及了各種管樂團，所以這些地方的小孩，在很早就有機會接觸管樂的機會。為此，學習管樂的學生基數是大的，加上多年的演奏教學經驗的積累，整個管樂人才培養的體系是很完善的。但是在中國，先，學校內部的青少年兒童的音樂培養是相對來說落後和欠缺的，比如管樂團這種形式的音樂教育，在中國也只有少數幾個達城市的少數有傳統的學校才能做到系統和專業。其次，學校以外的個人音樂學習，大部分家長和學生也會選擇小提琴和鋼琴等這類更有「主角氣質」的樂器。如果不是家裡有懂音樂的，或者其他專業的因素，那個小孩的家長自然不會選擇長號、單簧管這類管樂，而是更容易拉風的小提琴、鋼琴。

    往往也也可以見到，在鋼琴小提琴大提琴這類弦樂器上，中國人以及日韓等都有相當不錯的表現，也出了很多世界級的演奏家，管樂上的人才卻是寥寥無幾。

    同樣是管樂，在中國本有的笛子笙等民族管樂器上，由於本身就適合中國人，也有著優良的傳統，繼承和展下來並不是特別困難。但讓西方人來學這些民族管樂器，相信對他們也是一種煎熬。

    因此，周秀英她們也愈覺得，真要以秦放歌的名義辦音樂大賽的話，管樂肯定也要加進去才行。現在古典音樂的落後是方方面面的，都需要補課才行。周秀英就說了，「我們不能妄自菲薄，但也不能盲目樂觀，前路漫漫，任重而道遠！最直觀的表現就是，在我們的歌劇演出中，管樂的演奏水平就不盡如人意。」

    她說的是大劇院的管弦樂團，錢菲菲和何雄這兩個大劇院的資深員工也都深以為然，而且也不光是大劇院管弦樂團的管樂不給力，整個中國，乃至亞洲的交響樂團管樂都和西方那些著名交響樂團有差距。

    「還有這次秦放歌的交響曲，國內的管樂水平也是嚴重拖後腿！要不然，錄音就可以直接在國內完成，不用跑布拉格來了……」席晚晴說，她也不避諱講這些，而且秦放歌的這部交響曲中，管樂占據的地位相當重要，要出點岔子的話，基本整曲子就毀了。

    「所以啊！這基礎音樂教育必須要狠狠的抓起來，跟上世界上先進水平才行！遺憾的是，我從事教育事業這麼久，所能影響的範圍卻也是相當有限的。」周秀英不由得嘆道。

    錢菲菲席晚晴她們自然是好生安慰，說周先生已經為中國的聲樂以及音樂