王紫梓陳天虹黃靜她們也都積極參與進來，她們用各自擅長的樂器伴奏，甚至加入和聲都是沒問題的。《送別》這首歌她們熟得不能再熟，但她們也知道，秦放歌改編成其他版本的話，肯定是會做出一些調整的，不可能原封不動，不管是用變奏還是其他的作曲手法，目的都是使歌詞和旋律更加契合，表達的情感更清晰明確，尤其在通俗向的歌曲時，越發注重這點。

    而中文和旋律的配合其實是最難的，純器樂倒是不用考慮那麼多，而那些普通觀眾聽不懂的外文歌曲，完全可以當成是器樂來聽。也很容易造成聽得懂的中文歌聽幾遍就會厭倦，而器樂或者外文歌曲因為聽不懂的緣故，全靠腦補，反而沒那麼多第一印象，能更長久的維持興趣。

    就像是那些改編自古典音樂的流行歌曲，給聽眾洗腦的威力也是相當可怕的。

    莫扎特的第四十交響曲，被she歌曲《不想長大》所荼毒的觀眾最有體會，聽到那熟悉的旋律，腦子裡不自覺的想起「我不想我不想不想長大……」而

    而根據《地獄中的奧菲歐》中《康康舞曲》旋律改編，廣為傳播的惡搞歌曲「來來，我是一顆菠菜，菜菜菜菜」再回頭去聽管弦版本的時候，頓時節操全無，美好的更是韻味一下子就沒了，翻唱毀經典由此可見一斑。

    當然，事情也是存在兩面性的，一般也只有旋律動人，極其經典的古典音樂，才會被改編成流行音樂。像卡農這樣的，就更不用說了，各種版本各種改編，經典依舊。

    黃靜她們當然也知道，也深刻理解秦放歌所說的，「讓翻唱無從下手」的含義。自己來改編的話，起碼還能保留些好印象，要被人亂來的話，就真的毀經典。

    秦放歌拿出來的德沃夏克e小調第九交響曲，其中的第二樂章，被譽為最美的交響曲慢板樂章，深受全世界人們的喜愛。改編的歌曲也不計其數，影響範圍最廣的當屬《念故鄉》以及《goinghome》，他也就乾脆直接拿出來，在電影裡也深刻的表現了音樂是世界性的，是人類心靈共同的語言這一特徵。

    到將進酒外面停好車，林寶卿左書琴她們都已經停車準備進去酒吧，黃靜最是積極，大聲叫住了加奈子，「加奈子你等等，有任務要交給你！」

    加奈子正和肖雨然說話呢，聞言挺住腳步並靠過來好奇的道，「什麼任務？」

    「他有改編日文版本的《送別》，等下交給你上台演唱！」黃靜倒也沒故弄玄虛，直接告知她道。

    「好啊，先把歌詞給我看看，也不知道等下能不能背得下來！」加奈子沒有猶豫就答應下來。

    左書琴也湊過來問秦放歌，「要紙和筆嗎？」

    秦放歌回答道，「不用也行，輸入手機內就可以，不過旋律稍微有些變化。」

    左書琴說，「那還是寫出來更好，五線譜酒吧里有的。」

    王紫梓笑著接嘴道，「畢竟音樂酒吧！」

    林寶卿則是沒忘提醒秦放歌，「要有人錄音錄像什麼的要不要緊，或者先提醒一下？不管是紀錄片還是電影，都沒播出。」

    左書琴忙說這沒問題，「酒吧的規矩大家都懂的，等下我們再強調一下就行！先進去再說……」

    前面滕舒婷李若離她們根本就沒受影響，先進去酒吧占位置，左書琴也快步進去說是先去找五線譜紙，除了買現成的外，也完全可以自己用白紙列印。秦放歌和林寶卿王紫梓她們倒是不緊不慢的，林寶卿之前聽他說起過把這些音樂用在電影中的事情，還看過劇本，所以也特別清楚這些。

    加奈子則說，「歌曲還是太長，電影裡面也都只會作為插曲，取主旋律或者副歌的部分就差不多吧！」

    黃靜就說可以作為背景音樂，但也講，「兩個來小時的電影，音樂也不可能無時無處不在。」

    秦放歌說是的，「要不然就變成時間長點的mv了！」

    「說得是呢！」加奈子說得又像日語又像中文，意思還都差不多，黃靜和王紫梓還跟著學。

    幾個人進去酒吧就看酒吧大老闆左夢風忙得團團轉，但他還是抽出身來和秦放歌他們打招呼，還說，「你們這都好久沒過來了，一來就給我們驚喜！」

    秦放歌林寶卿他們一起跟他問好，他還說，「左叔叔最近酒吧的生意很好啊！」

    「秦放歌你們過