到舞台之上的女生們氣勢驚人，她們手裡的樂器，就仿佛是她們的武器一樣，寶劍出鞘，無人敢掠其鋒。

    在王紫梓黃靜她們心中，肯定是打得徐晶幾個落花流水的。

    她們在調試好之後，也就準備著開始，主要還是看左書琴這邊，她舞台經驗豐富，倒也不怯場。不過她沒有秦放歌那樣的實力，還需要麥克風，有無線的帶在頭上就好，免得占地方，本來舞台就不大，加上她還要演奏電吉他。

    左書琴伸手指向女孩子中的秦放歌，簡單介紹一下，「他的新歌《燕京一夜》，希望大家喜歡！」

    聽她報出這樣的歌名之後，徐晶、薛敏、何茹芸幾人頓時一愣，鬧不清楚秦放歌這究竟幾個意思。燕京一夜，哪一夜？她們第一時間想起的，肯定是那個放浪迷亂的夜晚。雖然都知道是****作祟的因素更多，可在內心底，她們還是不願意被當作一夜情。

    徐晶也在心中暗自發狠，要秦放歌這首歌不能讓人滿意的話，那就有他好看的。

    薛敏和何茹芸都懷著差不多的心思，就席晚晴稍微好些，儘管她也不清楚，他究竟是怎麼想的。

    天見可憐，秦放歌真沒想那麼多，這本來就不是他自己原創的作品。而是另外一個世界陳昇作曲並和劉佳慧一起填詞的，可他一直都覺得不管是編曲還是演唱，都埋沒了這首歌。反正那麼多的原唱翻唱的版本，就沒有一個讓他滿意的。

    因此，他也進行了大刀闊斧的改動，除了保留主要的旋律歌詞，以及男女合唱方式。

    起頭的就是秦放歌，嗯，還有和他簡直神同步的幾位二胡手，大家在一起這麼久，培養出來的默契足夠勝任更複雜的演出，這樣玩票性質的演奏，不管對秦放歌還是馮璐璐她們來說，都是小菜一碟。

    五把二胡的合奏，一下就鎮住了場面，原本還有些聲音的酒吧立刻就安靜了下來。如泣如訴的二胡聲，似乎也奠定了整首歌曲的基調，悽美，憂傷。

    隨後，余曉霞的三弦也加入進來，潘琳娜的架子鼓也適時跟進，她演奏這樣的歌曲也是遊刃有餘，這就是從古典音樂轉過來演奏流行樂的優勢。

    而秦放歌在編曲的時候，也想著儘可能提升這首歌曲的逼格，前面一分鐘，都沒有出現人聲演唱，但舞台上各種樂器卻都已經全部加入了進來，編織成了一幅悽美的畫卷。由於旋律悽美的緣故，觀眾們也能耐著性子聆聽，期待。

    對很多沒有聽過民樂合奏的觀眾來說，她們這樣的演奏方式，帶來的震撼也是無以倫比的。即便這樣比較淒涼憂傷的主調，卻依舊有那種大氣、開闊、不拘一格的感覺。

    相對於音樂廳或者其他演出場所，酒吧的地方實在不大，這效果也就更棒。她們雖然比不得交響樂團，但好歹也是一個民族樂團，人數又這麼多。

    樂器雖然多，但編曲配器做得好，不會給人雜亂喧鬧的感覺，每種樂器各施其職，安排得井井有條，對她們來說只是常事，但在不知情的觀眾聽來，就會覺得好厲害好厲害的樣子！

    徐晶也在心中疑問，她們這逼究竟要裝到什麼時候，演唱呢！

    像是左夢風吳如慧陳玉墨他們就要淡定得多，還能從容地分析一下這前奏的結構之類的，這種比較簡單的樂章，表達的意思也不複雜。

    二胡作為最中堅的力量，在其他樂器漸漸停下來之後，依舊拉得如泣如訴，只是音階往下降了不少。

    姍姍來遲的左書琴，在這時候才開始演唱，但卻不是大家所熟悉的流行唱法，用的是京劇腔。她是地道的燕京人，從小聽了很多的京劇，雖然沒有正式拜師學過，但要模仿其中的味道，也不算太難，尤其像現在這樣，在要求並不高的情況下。

    再配上低音的二胡三弦貝斯，外加上她自己手裡的吉他，潘琳娜的架子鼓也敲出也韻味悠長。

    「不想再問你，你到底在何方

    不想再思量，你能否歸來麼

    想著你的心，想著你的臉

    想捧在胸口，能不放就不放」

    左書琴的京劇唱腔驚艷了酒吧一群人，正是那種正宗的、老燕京的味道，似乎講訴著一個悽美的、盼歸女人的故事。

    而其實是主角的秦放歌，這會卻依舊淡定地拉著二胡。

    即便是徐晶這樣自認草包的人，也聽出其中的韻味，