跳開動畫的情感渲染，單獨拿出來的話，就會讓人覺得很傻。

    由此，怎麼把這個在人們常識理解中，看起來很傻的行為做的非常的感動人心，這就是真正考驗監督與製作團隊功力的時候。

    長井龍雪與製作團隊超平和buste有這個功力，所以把岡媽筆下的這個場景做的無比感人。

    而陸格深知自己斤兩，也不對合作的那個動畫製作公司抱有太大的期待，所以在製作最後一個場景時陸格是全程跟進，反覆斟酌回憶，完全不敢與原動畫有半點的偏離。

    在陸格的努力還原之下，觀看tv首播的觀眾們，看著動畫裡，幾個原本智商正常的主要角色們傻傻的跑出木屋在外面尋找起了芽衣。

    一邊找著，還配合一種捉迷藏的氛圍。

    大部分觀眾們被動畫劇情影響，一點都不覺得幼稚，反而跟著動畫的節奏感動了起來。

    「捉迷藏啊，好懷念啊。」

    「好感人的一幕。」

    「芽衣就在屋裡面啊，大家不要跑出屋去尋找啊。」

    ….

    電視機前一些淚點比較低的，已是被芽衣的那一句句「還沒有藏好哦~~」感動的稀里嘩啦。

    藝術源於生活又高於生活，主角們都高中了還在捉迷藏之類的情懷場景。

    就類似於青春劇里學生時代半夜翻牆去網吧熬夜。

    以理性態度看來，這是意見非常蠢的事，既傷身體，又傷金錢，且還影響成績。

    但就是這麼一個場景，放在這樣的優質片裡面，那就是感動無數人流淚的「老.子當年的瘋狂青春啊」。

    然而若是放在裡面，大概就是被無數人唾罵的腦.殘，制杖，矯情之類的吧。

    所以，同樣一個素材場景，就像同樣一堆食材一樣，根據作者抑或者是廚師，有的能升華成美味佳肴，而有的只能慘澹變成黑暗料理了。

    而在動畫裡面，一部動畫的崩壞與否，其實也不能全怪寫故事的腳本師。

    舉一個反覆說過的例子大河內。

    其實大河內從開始到現在，寫的故事的內核一直沒有變過，那就是中二。

    從近乎以一人之力對抗世界，到的高中生建立政.府，再到裡面的學院之王，以及最後的…..就算了。

    第一部是經典，後兩部雖然名聲不怎麼好，但商業上還是非常成功的，然而完全就是拼湊划水之作，沒有任何可取之處。

    對，我就是在否定的存在價值。

    總之從大河內以往的作品看來，他的作品一直貫穿「中二」兩個字。

    而動畫製作方能否把這兩個字包裹打扮好，就考校了其功力，也在一定程度上決定了大河內出產作品的質量。

    可以說動畫製作團隊對於一部作品展現表達是非常重要。

    因為選對了動畫製作團隊，使得其從一部國內二流，一躍成為了暢銷海外的。

    原本是一等一的優質漫畫，與、不相上下，然而從動畫製作出的質量上來看，的動畫，第一季的質量上下浮動很大，除了第一集與最後一集還算不錯以外，中間的很多場景，完全就是靠漫畫裡面的故事劇情撐起來的。

    至於第二季，那更是一個需要找優點夸，而閉著眼睛都能找出一大堆缺點黑的存在。

    雖然兩季在華.夏的熱度都是不錯，但是其成績在自身的家鄉卻是銷量暴死的存在。

    而與兩者動畫的口碑與銷量都是不錯，口碑不管是在國內還是華夏，都是以夸為主，大體算是還原了漫畫質量應有的成績。

    然而轉回去想一想，漫畫的口碑，與後兩部漫畫其實是相差無幾的。

    可是動畫之後，後兩者還算不錯，卻是變成了另一種狀況。

    所以說，原作選對一個動畫製作團隊或者公司，就像女方嫁一個好郎君，是多麼重要的存在。出品之時，因為動畫製作公司與大河內風格的完美契合，所以成為了經典作品，也成為了其代表作。

    而這樣搭配出90以上契合度的事，算是可遇而不可求吧。

    大河內如此，麻枝准也同樣如此。

    麻枝准前不久的作品，成為了一部崩壞作品，這是沒有什麼相反意見的。

    劇集的後期，給人的感覺就是劇情非常的趕