清晨，姜哲和汪真一起趕往科雷爾博物館。

    這座博物館，位於威尼斯島市中心聖馬可廣場西側的連拱長廊。

    兩人來到聖馬可廣場，因為還沒到約定的時間，可以在周圍逛一逛。

    此時，廣場上的人不多。

    成群的鴿子廣場覓食，為周邊古老的建築，增加了一分靈動與和諧。

    姜哲用照相機拍下一些感興趣的瞬間，汪真指著不遠處的建築，對他說道。

    「這棟博物館內陳列著義大利文藝復興時期前後的雕刻、繪畫和工藝品等文物。本屆雙年展的一大專題展「繪畫」在這裡展出。而且，未展出的華國館原定的展廳就在這座博物館附近。」

    姜哲向她指的方向看了一眼，說道：「等見面結束，咱們去看看。你覺得哪些展覽還值得去看？雙年展的這些展覽太分散。我不想錯過一些好作品。」

    來到威尼斯的時間不長，他已經了解過，威尼斯雙年展現在已是包括視覺藝術、建築、電影、戲劇、音樂、舞蹈等門類的綜合性藝術展覽和節日活動。

    今年的威尼斯雙年展的視覺藝術展覽全稱為「第50屆威尼斯雙年展國際藝術展覽」。國內美術界提到威尼斯雙年展，通常是特指國際藝術展覽。

    第50屆威尼斯雙年展的展覽現場，主要分布在雙年展公園、威尼斯兵船廠和科雷爾博物館三大展區，此外還有眾多較小的展廳散布在威尼斯島市各地。

    「本屆雙年展共有63國參加，參展藝術家380多人。在短時間內，很難看完全部作品。」汪真說道。

    兩人聊著天，慢慢走到博物館，等待開館。

    在這裡，可以看到館外的一塊宣傳牌。

    專題展「繪畫：從勞申伯格到村上，1964—2003」。

    汪真告訴姜哲，「繪畫」展覽包括從20世紀60年代中期以來50位畫家的50幅繪畫，帶有回顧的性質，在近些年來觀念藝術、裝置、視像風靡一時之際，更顯得意義特殊而重要。

    科雷爾博物館的大門打開，陸續有遊客參觀者進入。

    姜哲二人也跟著遊客走進展廳。

    展廳入口，擺著一塊展板，介紹展覽，特別解釋在當前的雙年展中，繪畫的作用是什麼？

    其中有句話，引起姜哲的注意。

    策展人博納米斷定，繪畫是當代藝術表現的一種不可廢除的原型，儘管觀念藝術的出現引起了繪畫的缺席。

    姜哲悄悄的問汪真：「我的畫，為什麼不在這裡展出？」

    汪真說道：「我也不明白，可能是你太年輕了。你想想，第一天來看主展區的時候，和你差不多年齡的人，正在那兒表演行為藝術。」

    等待的時間裡，兩個人在博物館瀏覽展出作品。

    不久，姜哲看到了一個熟人。是他在法國認識的很有名氣的畫家——雅克，他帶著助手，也來參觀展覽。

    姜哲看到對方的視線投向自己，露出了笑容並揮手示意。

    汪真也看到雅克。「走吧，過去打個招呼。」

    兩方同時向對方走過去。雅克笑著對姜哲說道：「又見面了，朋友。」

    「能遇見你，真是太好了。」在陌生的地方遇到了認識的人，姜哲也高興。

    雙方熱情的打過招呼，問候了近況之後，雅克告訴姜哲。

    他在6月15日，也就是展覽對公眾開放的時間，就來到威尼斯。因為有事，回巴黎住了一段時間，這是第二次來到威尼斯。

    「我看到了你的作品，非常棒。可是，一直沒有看到你。」

    姜哲說了自己沒能及早趕過來的原因。

    雅克小聲對姜哲說：「我的朋友，也就是克洛伊告訴我。今天要與幾位評論家見面。原本我不願意來，但是見到你，就感覺有了同行者。」

    姜哲想起了那位克洛伊女士。「看來，我們是抱著同一個目的來的。」對方很坦誠，姜哲也不想隱瞞。

    從雅克的態度來看，這件事情是可以擺在檯面上說的。

    幾人等了一會兒，克洛伊來到展廳。

    克洛伊對姜哲很熱情，說起在巴黎的事情。她給姜哲介紹了一位評論家