純粹的內地電影在hk放映，票房都不會太高。

    怎麼說呢，hk電影比內地發達太多，市場也要成熟的多，這是客觀條件，最關鍵的，hk人不太欣賞內地商業片。

    內地的商業片在hk賣不出去，當然，《少林寺》那是bug，沒得比。

    hk電影最繁榮時期，一部電影只要拍出來，幾乎不存在虧本，因為龐大的亞洲市場幾乎全由hk占領，當然，本埠如果能創造票房奇蹟，賣片的價格也會更高。

    94年之後，hk電影逐漸下滑，尤其是2000年之後，hk本埠的票房已經不再是東南亞市場的前哨站，很多電影根本賣不出去——沒有大明星加盟的話。

    這也是hk演員片酬比內地演員普遍高一倍的最主要原因。

    演員片酬跟你能創造多大的票房直接掛鉤，hk演員參演，就能賣出外埠版權，那理所當然的，他們的片酬就要高一些。

    內地演員就尷尬了，尤其是新生代，內地影片除了內地，很少能賣出外埠版權的，觀眾就認那幾張臉！

    這也是很多內地演員喜歡參演hk電影的原因，瘦死的駱駝比馬大，hk導演跟東南亞的那些院線還是有聯繫的。

    許輝比較獨特，他是韓國偶像團隊出道，粉絲遍布全亞洲。

    他的第一部電影《繡春刀》，原本只是照例在hk院線放映，誰知道三個星期就搶下了800萬的票房，已經排進內地班底hk票房前十名了。

    這次的《那些年》更猛，上映兩個星期，直接創下了新紀錄，按照這個趨勢，很有可能闖進hk影史票房前五十名！

    hk本埠市場雖然不再是東南亞市場的晴雨表，但怎麼說也是曾經的霸主，短短兩個星期，已經有十幾個國家向許輝工作室傳遞了引進放映的想法。

    這特麼都是赤果果的金錢啊！

    按照每個國家最低20萬美金的引進費來算，至少能創造300萬美金的外埠收益。

    雖然比不上李蓮傑、周閏發、大哥成那麼強大的市場號召力，可這部電影是由許輝主演的，一旦許輝真的被亞洲市場接受，那他的地位可想而知。

    90年代，大哥成就敢花費一億港幣製作一部電影，為什麼，就是因為他在日本有著非同尋常的票房號召力！

    亞洲市場打開了，那就代表著許輝稱得上地區性的明星了。

    嗯，國際巨星！

    這地位能跟以前一樣嗎？

    《那些年我們一起追的女孩》明面上創造了5億的票房，華藝、光線各分走屬於自己的收益，工作室賺了接近5000萬。

    這些只是內地票房分賬，除此之外，海外收入、電視播映權、dvd版權包括貼片廣告的後續分紅，這些加在一起至少為工作室帶來了超過一億的純收入。

    一部電影，純利潤超過一億！

    這在中國影史上都十分罕見。

    所以，公司眾人面對許輝的時候，才會顯得那麼尊敬——這尼瑪是活生生的財神爺！

    就好像徐光頭《泰囧》之後，整個圈子看待他的眼神就不一樣了。

    他還只是在國內市場爆了一把！

    ……

    許輝倒沒怎麼把《那些年》的收益當回事。

    他經歷過國產電影瘋狂時期。

    《致青春》宣發成本3000萬，票房七億

    《煎餅俠》製作和發行成本為5000萬，票房過十億；

    《泰囧》宣發成本6000萬，票房十二億；

    《夏洛特煩惱》宣發成本5100萬，票房十五億；

    《羞羞的鐵拳》宣發成本7000萬，票房超二十一億；

    跟這些電影比較起來，《那些年》這點收益算得了什麼？

    所以，在黃文這些人眼裡，愈發覺得許輝神秘起來。

    到底是什麼讓這位二十五歲的年輕人保持謙遜？

    「文哥，我都跟你說了，五億票房真的不算什麼，我估計《建國大業》都有可能超過這個票房！」

    許輝翻了翻白眼，說實話，他真受不了合作夥伴變成了下屬。

    「…」

    這三人還是一臉的不相信，許輝又舉了個例子：「前段時間，《唐山大地震》開機，馮曉剛導演