接下來拍攝順利，李子軒先把街上的戲份拍完，那裡幾乎是胡達的主場，除了男女主角的一些浪漫時光，就是和幾個小混混的衝突，以及最後砍反派的戲份。

    那些需要用車的戲份，算是電影最複雜的一部分，都放在後面。

    還有精ha的一條線和在aen的戲份，也都不難。

    而李子軒早已知道電影需要的畫面是什麼，幾乎每天拍完，就能將片段粗剪出來，後面再細剪就行。

    甚至跟著電影劇情拍，連多餘的戲份都不用，只需要預留一些用來剪輯就行。

    省時省力省經費，有參考例子，就是方便輕快！

    隨著拍攝進度，劉藝他們也越來越在狀態，對這部電影越來越有信心。

    他們自己拍的內容，當然知道質量如何。

    只是一部電影出來之前，誰也不敢拍胸脯保證，好與不好，只有經過市場的驗證才知道。

    李子軒也不著急，慢慢拍攝慢慢磨合。

    除了磨練自己的演技，也在學習著劇組的運作以及各種器材的使用。

    他必須儘快獨立起來，不能總是依賴別人。

    電影劇情本就相對簡單，即使這樣，劇組也花了兩個月就完成拍攝。

    如果一路猛推，李子軒覺得都不用一個月就能搞完。

    不過這才算完成了一半，電影的後期製作，同樣是一項繁雜的工作。

    剪輯、配樂、配音、調色、字幕、摳圖去障礙物……

    每一種都能讓人心力憔悴。

    等到作品完成，還要一系列的發行、宣傳、路演、上電視節目、網絡宣傳、首映點映……

    每一個環節，都涉及方方面面的人員的配合。

    一部作品的問世，本就是不簡單，涉及各種專業領域，不是個人可以玩轉的。

    這中間還發生一件事，在劇組裡流傳。

    劉藝作為執行導演，一直是劇組的技術擔當，剪輯同樣在他的業務範圍內。

    在國內，剪輯幾乎都是導演包攬的，鑑於李子軒只是個菜鳥，他只能擔起這個重任了。

    不過李子軒是老闆，電影拍攝也一直是跟著他的節奏走，影片剪輯，當然要跟他商量。

    這段時間他一直在教李子軒如何拍電影，也沒來得及說一下剪輯的事。

    不過欲速則不達，拍攝進展順利，狀態良好。

    原本他打算，等完成拍攝再教李子軒這方面的知識。

    而且也不是說教就教，有些東西是看天分的。

    一個剪刀手能成就一部電影，也能毀了一部電影。

    結果，某天晚上，他忽然發現，李子軒這小子居然早早就對影片進行了粗剪！

    這可把他氣壞了，好不容易拍到的素材，就給他這樣糟蹋掉，一點都不知道心痛嗎？

    平時那麼多事不厭其煩的請教，這種事就不能問一下？偏偏到了這裡就自作主張招呼都不打一聲？

    懷著萬分的心痛，衝進去將李子軒拉開，進行一下補救。

    然而仔細看過李子軒剪輯後的影片，劉藝卻越看越心驚。

    這些都是他一個人剪出來的？不用人教？

    這特麼的變態吧？

    劇組拍攝的這一段時間，他就發現，李子軒這傢伙對電影畫面有種神奇的觸感，總能捕捉到他最需要的瞬間。

    仿佛一些畫面，早就在他腦海里成型，需要什麼不需要什麼心中敞亮。

    現在看來，何止是片段的捕捉，恐怕整部電影，他早已經成竹在胸。

    需要哪些鏡頭來完成故事、來表達故事，也早有輪廓。

    不過想想，劇本本來就是他寫的，想講一個怎樣的故事，本來就有他自己的想法。

    只是，把故事轉成畫面，哪有這麼簡單？

    真有那麼容易，就人人都可以做導演了。

    更多的人，哪怕心中有想法，也只會一路自嗨，各種腦補。

    沒法完整地將故事表現出來，更沒法向觀眾傳達他的思想。

    這就是很多時候很多觀眾罵是爛片，導演還迷之自信站出來反駁的原因，有些還怪這屆