胡方看著辦公室外埋頭苦幹的編劇們，不由感嘆道：「注意力經濟支配下，相比新人如何衝出重圍，那些已經活躍在綜藝市場上的老面孔的未來之路，似乎更加牽動人心。」

    「他們讓觀眾又愛又恨——幾乎沒有人不會被沈騰、賈玲的包袱收服，在大張偉、郭麒麟的碎嘴中哭笑不得，但又很難忍受其霸屏各大綜藝帶來的審美疲勞。」

    沈鋒點點頭，畢竟還年輕，閒著沒事也看看流行的綜藝節目，也算側面了解一下年輕人的喜好。

    都說綜藝創新不易，穿梭於大量雷同節目中，抖包袱、說段子、插科打諢算得上是一個職業嗎？

    藝人立身之本又是什麼？

    頻繁通過綜藝與觀眾對話，被透支的熒幕形象和人設該如何修復？

    當選秀機制大舉入侵，綜藝咖是否也要面臨選秀藝人只見新人笑不見舊人哭的窘境？

    所謂綜藝咖未來何去何從？

    在自己看來這個詞並非貶義，而是指那些綜藝節目在個人通告中所占比重較大，且擁有一定綜藝感的藝人。

    任何人的走紅不是巧合，必有過人之處，畢竟能把人逗笑更是一種天賦，而能在熱浪中保持冷思考，持續收穫觀眾緣，需要一種非凡的能力。

    會抖包袱……能講段子……懂得插科打諢……擅長自損自黑……對新鮮事要瞭然於胸信手拈來……能主動挑起話題……也接得住其他人的梗……

    這樣的佼佼者比起好演員好歌手更是鳳毛麟角！

    因為綜藝的笑料就是一種碎片化的輸出，鋪墊、埋梗都不需要，高密度地刺激觀眾笑點就行。

    高強度模式對藝人的損耗很大，由於「人」大於「作品」，個人標籤被不斷強化，比如沈騰的懶，賈玲的胖，沙溢的憨，大張偉的貧，郭麒麟的碎嘴，魏大勛的摳門……

    比如很欣賞的沈騰，通過春晚《今天的幸福》《扶不扶》以及《歡樂喜劇人》中一系列小品，成功搭建起郝建宇宙。

    郝建遠比沈騰出名，他沒有具體的身份、職業，可以是一切平凡小人物，賤賤的又總是不走運，穿梭於不同的時空中，遇到各種啼笑皆非的故事。

    隨著搞笑潛能被大眾發覺，又逐漸成為真人秀節目的常客，連續三季擔任《王牌對王牌》常駐mc更是把「沈叔叔」叫出了圈。

    之後進軍影視圈，雖然交出不錯的票房成績，但相比之前話劇、舞台劇角色的豐富性，明顯戲路在持續收窄，角色與其自身的界限不斷模糊。

    相比黃渤的劇拋臉，從《夏洛特煩惱》到《瘋狂的外星人》，沈騰似乎只能演喜劇，扮演的角色始終都是他自己。

    這肯定也不是他自己想看到的結果！

    想想鄧超為什麼退出如日中天的跑男？

    「德雲少班主有點可惜了！」說起這個話題，胡方認真道：「如果說《慶餘年》讓很多人看到他表演的潛力，那電視劇《贅婿》官宣時的反對聲則讓業內人士對他的可塑性畫了個問號。」

    「雖說現在下定論還為時過早，但綜藝咖拍戲只能本色出演的魔咒始終懸在他的頭上。」

    「特別是影視寒冬下，讓藝人放棄工作周期短、來錢快、曝光率高的綜藝通告太過苛刻，但面臨轉型難的困局，綜藝咖，尤其是小品、相聲、脫口秀等喜劇背景的綜藝咖，簡直……」

    沈鋒想起最新流行的一種類型，叫什麼作品類綜藝？

    將喜劇與綜藝結合，藝人要在舞台上進行作品創作或表演，比如什麼《笑傲江湖》，以及芒果剛推出的《你笑起來真好看》

    「娛樂圈呆的越久發現越無力！」胡方吐槽道：「全民娛樂浪潮下，藝人只能通過綜藝來增加曝光，沒辦法的曲線救國。」

    「比如國內缺乏成熟的打歌平台，純音樂人的生存環境往往處於娛樂圈最底端，前幾年叱吒綜藝界的「南薛北張」都曾坦言靠上綜藝賺錢做音樂。」

    「出道即巔峰的選秀宿命以及藝人快速疊代的重壓之下，不少偶像藝人也各種刷綜藝，期待通過性格魅力完成破圈圈粉。」

    這就是人性，觀眾有窺探明星的欲望，尤其是對於迅速走紅的偶像明星，大到家庭背景、成長經歷，小至私服穿搭、一言一行，都會被視為