中影的曲庫相當龐大，基本囊括了電影常用的大部分曲目，如果還有缺少的，可以從央媽和中國音樂集團那裡拿授權。

    前者有亞洲最大的曲庫，後者有各類經典輕音樂、交響樂的版權。

    都是國字頭，自家人好辦事。

    05年的時候，當時版權保護還等於零，中影在一部叫《旅程》文藝片那盜用了某地下樂隊的配樂，沒想到原作者動了真格，把《旅程》劇組連帶著整個中影都告了。

    這種著作權官司，相當難打，原告是不知名樂隊，被告方又是大集團，沒想到官司竟然打贏了。

    這事兒讓中影痛定思痛，開始注重起配樂的版權起來，不僅僅是配樂，其他的版權也忙活起來。加之中影長期和好萊塢八大為了引進片的事情，打官司，給練出來了。

    後來在訴場上基本是京城必勝客，反過來成為版權捍衛者。

    09年，中影出品了一部叫《天安門》的主旋律片，該片將開國大典的真實紀錄片修復，再用特效重新做一遍。

    果然，修復後的彩色片自然比黑白的好，各類主旋律片不打招呼，通通拿來主義。

    中影以「特效製作就是再創作」的理由，在訴場上神擋殺神，佛擋殺佛。

    方沂逐漸領會起找了個靠山的重要性——民營影視企業龍頭華夏影視怎麼做的，《唐山大地震》這種有相當概率收不回成本的大成本片，要大膽的把份額讓出去，拉港地的公司，拉國字頭的中影，拉其他民企。

    投資方越多，分潤的人多了，但是幫忙的也多。

    輪到《非誠勿擾2》的時候，這是一部還沒拍已經通過植入廣告收回成本的片子，賺錢幾率等於百分百。華夏影視選擇吃獨食，一分錢都不讓別人投。

    方沂該怎麼搞：《情書》是和中影、嗖狐合作的，他還拿不準能不能受歡迎。

    假如下一部又是青春片，就可以考慮自己單幹，再下一部還是青春片，那時候已經打出品牌，他梭哈無疑。

    ——說干就干啊。《鋼的琴》拍完後，方沂和劉天仙回到了京城，這時候《情書》電影只剩下很少一部分，有時候是副導演領著拍，而方沂跑去做採訪，宣傳自己的電影。

    像是《青春片》這種當年拍，當年能上映的，要早早的做宣傳；相反，《阿凡達》這種特效大片，鬼知道特效做幾年（《阿凡達2》比預計的晚了十年），製片公司在沒拿到最終成片前，根本不會花大錢搞宣傳。

    方沂先在電話里，和三爺說了這事兒：「要反映時代的配樂，但不要太老氣了。」

    三爺說：「你的老氣，和我的老氣，可能不是一回事——我建議中影這邊先幫你篩一遍，你自己抽時間一個個聽，看有沒有合適的，你自己來判斷。」

    「或者，你找到了喜歡的，讓中影來幫你買。當然，這個錢是要算作投資的。」

    到後來，又親自去了中影集團一趟，和三爺陳述電影的大概進度。

    「現在基本拍完了，還剩下一點當代的劇情，因為要女主演——就是劉一菲啊，要她展現一點演技才行，我估計要磨一下，我不擔心我，我擔心她。」

    「其他的沒什麼了，一些植入廣告？一些過渡片段？我讓一個副導演帶著一個新人，幫忙拍攝這些鏡頭。」

    三爺捏著眉頭，欲言又止。

    中影的監製來了地方經常見不到人，但是做事地道。不僅給方沂找到了下大雪的地方，整個電影的大概劇情也給三爺匯報了。

    三爺還是忍不住說：「我知道，你拍了很多素材，你千萬要控制住你的表達欲，既然是做青春片，就別弄太多上一輩的事情——那些事情現在有的是人拍，」三爺說起來有點臉紅，因為他知道導演都討厭別人指揮，便用短粗的手指給方沂倒茶，顯得他姿態低了一些了。

    他才說，「我個人覺得，青春片這樣一個系列，你能做出來，你可以接觸到更多的受眾，比單純的批判性片子要影響力。」

    「賈樟可拍了十七年了，可能大多數人都沒看過他任何一部電影。電影太悲了的話，我們都說好，但是不去花錢看，你肯定不想這樣。」

    三爺用期待的目光看著方沂。

    好傢夥，這是給人嚇到了