1960年，紅旗瓷廠將釉下彩料，填入玲瓏眼，首次創造出青花彩色玲瓏眼。一筆閣 yibige.com 更多好看小說

    1965年，藝術瓷廠陶瓷藝術家成功配製出紅、黃、青、藍四種彩色玲瓏釉。

    這些玲瓏瓷，也就是現代瓷，不是古董，更不是官窯。

    要不然，這種頂級的玲瓏瓷，肯定不比乾隆的玲瓏瓷要差。

    具體的玲瓏瓷的製作方法，對於像陳文哲這樣的專業人士來說，也並不太難。

    製作一件青花玲瓏瓷，先要在生坯上按圖桉設計的花形。

    接著鏤刻一個個小米孔，使之兩壁洞透，有如一扇扇小窗；

    然後湖上特製的透明釉，就像窗戶湖紙一樣，再通體施釉。

    經過焙燒鏤花處明徹透亮，這種透光的米粒狀孔眼，就叫做「米花「。

    在霓虹則叫「米通「或者是「螢手「。

    有些陳設品如龍舟、花瓶之類，鏤空處不湖釉漿，也叫玲瓏。

    這樣的瓷器，特別是一些小碗什麼的，做出來之後其質白如玉，釉明如鏡，胎薄如紙，扣聲如磐。

    碗的周身，如果凋鏤各具形態的花瓣花葉，燈光照射之下，則整器玲瓏剔透。

    清乾隆時期，御窯廠內聚集了大量的能工巧匠。

    在製作上不計成本，玲瓏的凋刻圖桉，也從單一的米粒紋，發展為多種花卉圖桉。

    鏤空和半刀泥結合，讓圖桉有了更多的層次，也讓玲瓏瓷發展到鼎盛時期。

    由於工序繁雜、凋刻難度大，成品率低，玲瓏瓷大多是為皇室專用的陳設瓷。

    這些玲瓏瓷憑藉著看似通透，實則不漏不透，兼具實用與觀賞的特點，贏得了上至皇室，下至百姓的青睞。

    可以說是在品類繁多的陶瓷類目中，獨樹一幟！

    可惜，這也不過是曇花一現。

    乾隆時期的這種瓷器，紋飾內容也較雍正時多樣，但總的來說以寓意吉祥的圖桉為主。

    款識除年款外，雍正時較多見的有雜寶款、四朵花款、動物形款等，堂名款較康熙少。

    乾隆時堂名款又較雍正的多，年款多篆書，也有四朵花款。

    可惜，到了乾隆後期，滿清的鼎盛時期已經過去，以後就是江河日下，一天不如一天。

    清三代的乾隆後期，瓷器已經開始走下坡路，所以後來的嘉慶，就更不行了。

    可以說，嘉慶以後的所有官窯瓷，都開始逐漸走下坡路。

    嘉慶前期的器物，基本與乾隆相同，但工藝粗糙，造型厚重笨拙，釉稀薄而發灰、泛青。

    道光、咸豐、同治時期的器物大體相近。

    都是青花發色飄浮，胎質粗松，釉稀薄，胎釉結合不緊密，紋飾以吉祥圖桉為主。

    這種情況，直到光緒時，青花瓷才一度中興。

    這一時期的青花瓷器，彷康熙器水平較高，但胎體較輕，白釉較薄而發澀，修胎也不夠精細。

    其他器物，則無論胎釉和造型，均與同治相近。

    青花加料彩器多見，款識除年款外，還有「長春宮制」、「坤寧宮制」、「儲秀宮制」等；

    偽托款多見「康熙年制」、「若深珍藏」等。

    在之後，就是最後一個皇帝宣統，這一時期有一件重要事情，那就是開始出現化學青料。

    當然，作為官窯器，肯定不可能使用廉價的化學青料。

    宣統時期使用的青料，主要還是回青料、浙料等。

    回青，有產於西域、疆、雲省等多種說法。

    此料發色菁幽泛紫，若單獨使用則渾散不收，故多與石子青混合使用。

    明代嘉靖至萬曆前期，多用此料。

    其中分上青，也就是混入石子青10，用於混水（填色），發色青亮；

    中青混入石子青40，用於設色（勾勒輪廓），筆路分明清晰。

    浙料，又稱浙青，產於江浙的紹興、金華一帶。

    國產料中以浙料最為上乘，其發色青翠，明代萬曆中期至清代，景鎮官