「讓他們路演時候摟著點，別什麼都往外說！」

    沈夢溪給李依萍打了通電話…

    《我的少女時代》林更欣接受採訪時候大談當年學校時候到的趣事逃學趣事…

    李依萍點了點頭，表示自己知道了。

    這個事蠻正常。

    明星，尤其是一朝成名的明星會有一種我很幽默的錯覺…

    韓更當年暢聊偷同學電腦，說的嬉皮笑臉，情真意切，「13年前，我曾經和計算機系的同學租電腦，但後來並沒有歸還，反而是偷偷拿去賣掉。」

    是在宣傳《萬物生長》的時候，旁邊的范小胖都驚呆了，主持人小撒試圖用法律追訴期已過的梗圓過去，然後韓更又道：「沒錢買錄音帶，所以就去音像店偷，一個里子裡面可以藏5盒，一次就偷10盒。」

    傻逼，典型的秀過頭了…

    還有個例子，稱號男版大甜甜的寶島藝人，不對，應該說加拿大籍的藝人趙又挺，有一次在採訪中談起自己在加拿大的風流歲月和同學一起嚼三明治…

    當場嚇得經紀人出冷汗，場面尷尬至極。

    然後趙又挺意識到自己說嗨了，解釋「當地80％的人都嚼過三明治，我來寶島發展之後就絕不再碰！」

    順手黑了加拿大80人口…

    你踏馬哪來的數據？

    關鍵這些事情都是這些明星親口說出來的！

    你敢信？

    可見，人一旦說嗨了，很容易就踩過線。

    為什麼會這樣？

    一方面年輕，沒經歷過社會的毒打，另一方面，成功了，在電影界有了個立足之地…

    所以就容易說多錯多！

    你看張含芸路演時候，就唱『小幸運』，上海站路演跑了13個影院，唱了13遍，每遍唱完都是90度鞠躬感謝觀眾支持…

    記者採訪，她聊得更多是劇本，把一切成功全都推給劇組…

    懂事的讓人心疼！

    反正郭凡已經準備下一部戲繼續跟她合作了…

    這段時間，《我的少女時代》宣傳主打的就是張含芸和『小幸運』…

    本來還想安排林更欣跟張含芸炒個。

    林狗不是很願意他的審美跟王撕蔥一樣，大長腿、尖下巴的網紅！

    ……

    「青春片，對我們公司來說，已經算是比較成熟的類型了，肯定還會繼續做，每年一到兩部…」

    「很適合推新人，而且投資低，收益比較穩定。」

    沈夢溪接受《南方周末》的專訪…

    採訪他的是孟曉靜。

    「觀眾會不會厭倦這個類型？」

    「不會，青春片在好萊塢一直很流行，幾代觀眾都看不厭…」

    「下一步計劃是什麼？」

    「愛情片、警匪片、懸疑片還有大片！」

    「大片？你不是很討厭大片嗎？」

    「我討厭的是作坊式的大片，而不是工業化的類型片！」

    「工業化？」

    「電影製作一定要工業化，是由於其自身的特點決定的。製作完成一部電影需要耗費大量的人力物力以及時間成本。

    就像是造車蓋樓，如果做不到工業化的生產，那麼任何一個環節的失誤都會造成災難性的毀滅。

    為什麼拿造車蓋樓舉例，一是因為它們都是技術和藝術的結合體，二是它們都必需要依託工業化的生產線。

    有人說電影是藝術，這沒錯，但藝術和工業化生產並不衝突。

    世界上任何著名的建築物都是嚴格施工的結果，你能說它們就不是藝術品嗎？

    一個流程化，標準化，自動化的製作流程，能保證主創的所有創作意圖被正確且高效的執行出來。

    好萊塢最大的優勢就是形成一個高度系統化的電影製作流水線。

    各個部分的製作都有專業的人員班底來完成，效率高，品質有保證，也方便統一管理。

    如果不堅持工業化，那麼中國電影將長期處於摸石頭過河的狀態，基本上很難產出優秀的商業類型片。

    中國電影的國際地位一