王軒彈奏得很認真。

    彈奏這首曲子的時候，他的眼前浮現了很多很多的場景。他仿佛穿越了時光，回到了百年前那個艱難的歲月。

    從1840到1949，華國的近代史完全就是一部屈辱史和抗爭史。在這109年的歷史裡，華國每一天都驚心動魄，每一刻都危機四伏。每一次決策，每一次運動，都關係著4萬萬人民的生死存亡。從來沒有哪一個時代像這樣緊張，從來沒有哪一個時代像這樣瘋狂。當然也從來沒有哪一個時代像這樣威脅著這個民族的生存。

    1949年，華國成立，華國人民終於結束了長達109年的戰亂。但無數家園被戰爭毀了，無數人倒在了戰爭的血泊里，永遠醒不過來了。

    且那時的華國，千倉百孔，百廢待興。國家一窮二白，人們吃不飽，穿不暖，這長達109年的戰亂，讓華國經濟起碼倒退了幾百年，經濟總量比一些小國都不如。

    那才叫慘烈，那才叫悲壯。

    好在，一切都過去了。現在的華國，已經重新繁榮富強起來，用了幾十年時間，趕超無數發達國家，成為了世界第二大國。

    但歷史不能忘記，屈辱不能忘記，我們要時刻謹記，華國今天的和平與安寧，繁榮與富強，是建立在無數人的鮮血之上的啊。

    一首曲子或許緊緊圍繞一個中心主題，但卻可能不僅僅只有一種感情。他有著作家賦予他自身本就應該就想傳達出來的感情，卻也有演奏者的心境融入其中。

    王軒彈奏《克羅埃西亞狂想曲》的時候，眼前浮現地就是華國那段驚心動魄的歲月，他將自己的情感也融入到了那段歲月中。所以他彈奏出來的曲子，傳達出來的自然也是那麼一段歲月，驚心動魄，悲壯、慘烈，絕望，新生。

    在場很多人靜靜地聽著王軒演奏，心情也隨著節奏的快慢高低起起伏伏。他們似乎也隨著王軒的琴聲，回到了華國那段動盪的歲月。

    眼前空空蕩蕩，一場戰爭似乎讓人回到了原始狀態。戰爭剝奪了除倖存者生命的一切，燒焦的土地，千倉百孔的城牆，破碎的瓦礫，隨處可見的斷壁殘垣....

    凜冽的寒風肆虐，一座座被戰火吞噬的無名墓碑顯現，一片片被鮮血染紅的大地，一個個在戰爭中流離失所的人民，一處處殘垣斷壁，血色夕陽映襯著淚光與塵埃...

    天空有些低沉，雲朵在天空中呈現出一種憂鬱的灰色。原本整齊的房屋在炮彈的洗禮下變成了廢墟的世界。一群漆黑的烏鴉，站在燒焦的樹枝上，痛苦地撕叫著。

    剛剛結束惡戰的華國上空，仍然瀰漫著濃濃的血腥味，倒塌的牆壁，凌亂的碎石鋪了一地，塵埃在空氣里飄搖，最終落定，回歸泥土。

    整個華國被這樣死亡般的寂靜籠罩。這樣的場景可謂悲壯又絕望。但絕望重建不了家園。

    也無需絕望，那麼多年的戰爭都過來了，總算贏得了勝利，這時候應該是慶祝的時候。

    國家確實成了廢土，但廢土之上也長存生機。《克羅埃西亞狂想曲》這首曲子，重點想表達的也不是戰爭的殘酷，而是歌頌人民不屈不撓的精神，國家的新生，而是表達對國家對民族的熱愛。

    42秒開始，王軒的起速變快。

    蘭德爾等人聽到後直接就瞪大了眼睛，震驚不已。

    無他，之前霍維茨的曲子中缺乏的東西，王軒現在彈奏的這首曲子中，有了。

    霍維茨的《摩拉維亞狂想曲》，表達出來的只有戰爭的殘酷和慘烈，人民的痛苦、憤怒和絕望。而王軒彈奏出來的這首《泱泱華夏狂想曲》，除了有以上幾種情緒之外，還有不屈不撓，還有新生，還有希望。後者也是《摩拉維亞狂想曲》最欠缺的地方。

    從1分03秒開始到1分26秒，是整首曲子中樂調最高昂的一段，也是最激情的一段。蘭德爾、肖格等人眼前仿佛出現了一朵悽美的小白花，那就是新生，預示著這個國家涅槃重生了。

    王軒熱情洋溢，揮灑自如，修長的手指在琴鍵上靈動，行雲流水。鋼琴明快的節奏，奔騰如浪涌，感情充沛，酣暢淋漓。

    曲子並不長，只有三分半鐘，王軒很快就彈奏完成。可這短短的三分半鐘，卻足以讓現場的人回味無窮。聽著鏗鏘有力的琴聲，眾人仿佛在聆聽一段古老