事實上，張若因並不是完全沒有拍攝計劃。

    他的分鏡頭其實都畫好了，雖然看起來他就是個靈魂畫手。

    所以說，他的拍攝計劃其實是按時間線走的，準備從頭到尾把整個故事說囫圇了，然後再進行後期剪輯。

    邱鳴之前跟著卓嵐在兩個劇組呆過，一個是《公主制膳》，一個則是《我想帶你去旅行》。

    這兩個劇組都比較正規，雖然是電視劇組，可是他們的拍攝都是按照計劃進行，不會亂來。

    尤其在《我想帶你去旅行》的劇組，邱鳴還參與到修改他們的拍攝計劃里去，對拍攝計劃的重要性，自然也有著比較深刻的理解。

    可是輪到張若因這裡，這拍攝計劃……顯然就不是那麼一回事兒了。

    邱鳴作為經紀人，尤其是演員的經紀人，平時也有「惡補」一些相關的常識的。

    正常情況下，一場九十分鐘的電影，會拍將近110場戲，這些戲裡面有很多場景是重疊的，可以集中起來一起拍。

    就這樣，把不同場景的戲分別拍出來，能夠節省很多成本。

    相反像張若因這樣，按照時間順序來拍，不但費錢，還費力。

    要知道明明可以一次弄好的場景，偏偏分成好幾次弄，每一次都要重新布置一邊，這絕對是吃力不討好的。

    所以，聽了張若因的「拍攝計劃」，邱鳴簡直無語了。

    這根本沒有大導演的風範啊，完全有點不懂行亂搞的意思。

    不過想想張若因的個人經歷，邱鳴也不得不承認，這人還是有才華。

    張若因本來就是中文系的大學生，不知道怎麼的突然迷上了拍電影這件事情，居然就直接輟學，然後拉著能跟他一起瘋的同學趙黃煌，拍起了電影。

    趙黃煌之前喝醉的時候曾說，如果不是張若因離不開他的攝影技術，一定要拉著他一起輟學，他現在可能已經是一名大詩人了。

    不過張若因也說，當時拉他出來，主要是因為他帶著一台影機，東西還挺貴的。

    兩個完全不懂行的人，就憑著自己的一腔血勇，這麼一路走了下來。

    想了想，邱鳴不好意思明說什麼，他畢竟只是經紀人，不是導演，所以只能試探著說道：「張大哥，你不做具體的拍攝計劃的，唔，也是可以的，不過我覺得這有點浪費啊……嗯，不是說錢不夠嗎？這樣不斷重複布置拍攝場景，可要花不少錢的。」

    他說的是事實。

    明明一件道具只需要租兩天，集中把所有戲都拍完，然後就可以還回去。

    現在要一直留在手裡，畢竟拍攝的過程中不斷要用。

    這裡面花出去的租金可不一樣的。

    而且這還不止是一兩件道具，而是所有的道具。

    邱鳴覺得張若因作為導演，應該考慮一下這個的。

    張若因聽了以後，點點頭，說道：「我覺得吧，創作的時候故事在我的思路里應該是線性的，這樣才最好。之後的所有處理，可以在後期剪輯的時候運用，例如什麼倒敘啊、插敘啊之類的……嗯，你放心，我拍攝的時候思路很清晰的，知道什麼地方應該怎麼拍，之後剪輯起來才沒問題。」

    我和你聊的是這個嗎……

    邱鳴挺無語的，他和張若因聊成本，張若因去和他說創作思路，他感覺自己和張若因完全聊不到一起。

    然後，等電影開始拍攝兩天後，邱鳴真覺得不行了，因為一切實在太亂來。

    也不知道是不是缺少了田聰這個原本的劇務的關係，劇組裡的所有安排都亂七八糟的。

    拍一場戲，中間平均要間隔兩三個小時，都不能把場子布置好。

    而且，最讓邱鳴無語的是，張若因在拍攝的過程中，居然是無比隨性的。

    第二天，剛拍完一場戲，他的靈感就突然來了，又要求多拍幾組別的鏡頭。

    這在原本的「拍攝計劃」中是沒有的，只因為張若因臨時覺得有必要，就立即要拍……

    到了最後，整個第二天，只拍了一場戲。

    所以，兩天下來，一共拍了三場戲。

    邱鳴簡直覺得不可思議，就以張若因這樣的拍法，這戲不