劉一菲的演技提升，吳淵絕對是除了她本人外，最開心的那一個。

    她天天把要演文藝片，要像偶像鞏利那樣的話掛在嘴邊，吳淵聽得也不是一天兩天了。

    但他一直不好對劉一菲明說，她的演技離著在文藝片裡抗主角還有一點差距。

    在吳淵的記憶中，劉一菲演的那些文藝片，不管是《夜孔雀》還是《烽火芳菲》，拋開劇本的缺陷不談，就光談演技，只能說是剛好夠用，並不出彩。

    而一部文藝片，如果演員的演技不出彩，不能貢獻出入木三分的表現，那基本就和獎項無緣了。

    像鞏利之所以能夠拿下那麼多大獎，就因為她演的文藝片裡，她就是最出彩的那個，如果沒有她，那整部電影將會失去色彩。

    在藝術獎項的獲獎標準上，在一部電影裡，如果演員是最出彩的，是不可或缺的，那就會獲得最佳演員獎項。

    如果是鏡頭、畫面分鏡、美學上出彩，那就會獲得最佳導演獎項。

    如果兩者都很優秀，再加上劇情故事精彩絕倫，那才會獲得最高的最佳電影獎項。

    作為演員，劉一菲想要獲得國內三金甚至歐洲三大的最佳女主角獎項，那就必須要在演技這一塊，做到讓人看完電影難以忘記，哪怕劇情都忘得差不多了，也還記得角色，這才算成功。

    在電視劇領域，劉一菲就做到了，比如她《仙劍奇俠傳》的趙靈兒，《神鵰俠侶》的小龍女，都是哪怕忘記了劇情故事，也依舊記得她的這兩個角色。

    但這並不是她的演技真的很棒，而是這兩個角色太契合她本人了，簡直就像是為她量身打造的一樣。

    如果能在電影領域，也能有如此「量身定做」的電影角色，那劉一菲也能夠憑此獲得重量級大獎。

    可惜，吳淵想了很多年，都沒想到哪部曾經獲得歐洲三金的電影裡，有形象氣質無比貼合劉一菲本人的角色。

    在這條捷徑走不通的情況下，她就只能憑藉自身演技硬實力來爭取獎項了。

    以前，吳淵常常為此苦惱，覺得有些沒希望。

    但現在，看到劉一菲在《星際穿越》中如同悟了般的表現，立馬重拾了希望。

    或許再培養個三五年，她真能夠在文藝片領域大放光彩也說不定呢！

    演員，還是要在獎項方面有斬獲，才能奠定自己的地位。

    小黃鴨自從成為了國內第二位三金影后之後，不管是參加電影節還是任何獎項晚會，她的座位都是在第一排，與章紫怡、劉德樺、鞏利、葛大爺等超一線演員坐在一起。

    憑啥？

    憑的就是三金影后的獎項，甭管水不水，至少人家拿到了，而且是唯二之一。

    就這樣，懷揣著劉一菲給的這份驚喜，吳淵在劇組以更高的要求和標準來對待她，繼續著《星際穿越》的拍攝。

    雖然，大家大部分時候都是在攝影棚內拍攝。

    但這部電影其實需要到特效的地方並不多。

    原版是因為導演諾蘭不喜歡特效，是追求實拍黨，能實拍的儘量都要實拍。

    他拍《信條》的時候都能真買一台報廢的飛機來爆破，以求達到實拍效果呢。

    而吳淵也拋棄特效，儘量追求實拍，倒不是因為他和諾蘭一樣有特效潔癖，而是純純因為2009年的特效水平，達不到讓他滿意的效果罷了。

    機器人、飛船、失重效果，這些在2009年的當下，如果純用特效來製作的話，真實性完全沒有製作出來的實物模型真實。

    所以演員們雖然是在攝影棚內景拍攝，但都是在「真實」的飛船內，穿著科幻氣息拉滿的太空衣，與「真實」的機器人一起實拍。

    包括電影中出現的發射場地，內部指揮中心等等，全都是道具組根據nasa的樣子還原出來的場景。

    劇組的道具團隊，為了能做到儘量真實，為此研究了國際空間站的紀錄片，並參觀了太空技術公司，再加上了一些科幻未來的改造後，才做出了現在攝影棚內這個近未來的科幻航天世界。

    而這樣盡力營造出來的真實感，也讓劇組的演員們更好的入戲了，拍攝進度在經過頭半個月的磨合後，很迅速的就進入了快車道。