如果說網絡上關於《困在時間裡的父親》提到最多的是什麼？

    那無疑是混亂。

    混亂讓這部電影有了更多的懸疑色彩，驚悚色彩。

    同時混亂也是這部電影的精髓所在。

    但是關於混亂，卻也被很多人做出了許多不同的解讀。

    有影迷根據這個病症的輕重程度來解讀這部電影。

    「一開始提到的老年痴呆症病情描述，我們發現導演遵循了病情的發展脈絡，整部片中父親的病況呈現出輕度——中度——重度的階梯型變化：

    輕度痴呆：近事記憶減退，常將日常事物遺忘（父親常找不到手錶），隨著病情發展，出現遠期記憶減退（父親忘記女兒女婿護工長相，忘記露西去世）

    中度痴呆：明顯的視空間障礙（父親將醫院認作公寓）、明顯的行為和精神異常，性格內向的患者變得易激惹、興奮欣快、言語增多（父親跳踢踏舞，嚴詞指責女兒、和女婿衝突）

    重度痴呆：情感淡漠、哭笑無常、言語能力喪失、以致無法完成如穿衣、進食的簡單生活事項（女兒幫父親穿衣服、讓媽媽來接他、父親的二度哭泣）

    由此可見，導演之所以展現種種經過人物、時空、邏輯打碎重組後的混亂景象，都只是為了一個目的——充分展現出一個老年痴呆患者腦中的世界：它不同於正常世界，裡面的元素可以任意組裝，時間可以倒置，人物沒有確定臉譜，發生過的事情還會再現......一切都只是為了讓觀眾感同身受！

    毫無疑問，導演的目的達到了，很多人看完這部劇的第一感受都是迷迷糊糊、似懂非懂，再看時大喊燒腦，驚呼過癮，此時其他的好電影在燒腦面前，都顯得不值一提！

    導演通過巧妙的故事剪輯、豐富的暗線布置、恰到好處的轉場、以及對現實病症的深刻理解，讓人領略到一幕幕身臨其境般的荒誕，也許正因為其改編自同名舞台劇，才顯示出戲劇般的另類與深刻！」

    也有人聚焦於女兒安妮！

    「當聚光燈都聚焦於導演和主角的時候，當人們都在談論安東尼的時候，我們也不能忽視本片的另一個重要角色——女兒安妮，其扮演者同樣通過卓越的演技，表現出了在面對現實中人類普遍遭遇——個體生活與親屬關係間抉擇時的個人掙扎，面對病情反覆發作的父親，她投入全部精力，甚至於犧牲了個人家庭，那種身為重病家屬漸漸墮入絕望的境遇，在她身上體現的淋漓盡致，讓人忍不住心疼和感動。

    而事實上，我想說的是，安妮才是真正的我們很多影迷的更容易代入的角色。

    為什麼？

    因為當你變成了安東尼，那麼那個時候早就已經被困於時間之中，這種痛苦無法擺脫，甚至無法逃避。

    可是安妮卻不同，她的身份，是女兒，是唯一能夠照顧父親的親人，網絡上有不少有照顧老年痴呆症的親人的影迷，討論的最多的無疑也是安妮。

    電影也正是透過對女兒安妮的描寫，折射出老年痴呆這一重病對於病人家屬的傷害和打擊，他們同樣經受著折磨，承擔著生活的艱難和不易，我們在與父親這一形象感同身受時，也要對同樣堅強、默默咽下苦楚的家人們心生敬意。」

    「被最後一幕徹底衝垮了淚點，父親在最後說，「我感覺好像我的葉子全部掉光了......我已經搞不清楚發生的一切，我再也沒有棲身之地了」無助的父親依靠在護士肩膀上啜泣，就像個懵懂的孩子。

    如果說前面都是導演對痴呆症病人腦中記憶的捕捉和描寫，最後一段父親的自述就是對痴呆症最終歸途的揭示了：疾病會毫不留情地摧毀一個人，從他的身體到他的意志、理智、自尊、親情......沒有人能夠獨善其身。

    而身為一個普通觀眾能從中領悟的，大概就是在有限的生命中，保持健康的身心，照顧好自己，同時珍惜身邊最愛的親友，如果尚有餘力，請對那些遭受苦難的家庭和個人，多一份體諒和支持，那就是大善了！」

    當然，電影也有