我的英語不行。」劉宇凡有些不好意思地看著郎朗說道。

    「哈哈，沒問題，不過你這英語可得練。作為一名職業鋼琴家，以後免不了在全世界各地跑，不會外語可不行。」郎朗說著，上前和樂手簡單地交流了幾句，那位鍵盤手立刻笑著點了點頭，隨即側立在一旁，把鍵盤讓了出來，並且對劉宇凡做了一個「請」的動作。

    而剛剛那位拉琴者，也是友善的衝著劉宇凡笑著點了點頭，露出了一絲鼓勵的眼神。

    這兩位樂手善意的表現，讓劉宇凡心裡那一絲猶豫和緊張終於消失不見。同樣衝著那位鍵盤手點了點頭之後，劉宇凡來到了羅蘭pf-7面前。

    羅蘭pf-7，是世界頂級電鋼，擒縱式設計最大程度保持了真鋼的手感，讓演奏者可以體驗到和真鋼十分接近的演奏感覺，再加上「超真實鋼琴音色引擎」、頂級鋼琴錄音棚多層採樣，都讓這款電鋼琴擁有著不俗的音色表現。雖然與真正的頂級演奏鋼琴依然無法相比，但若舞台演出，卻已經足夠好了。

    耳聽得剛剛那位小提琴的演奏者剛剛演奏完了一個段落，正是《梁祝》的第一主題，那經典的四個樂句還沒結束，劉宇凡的雙手已經搭上了羅蘭電鋼的鍵面。

    手指輕輕陷落琴鍵，一段溫柔如水的鋼琴聲汩汩流出，襯得那小提琴的聲音愈加動聽了起來。

    鋼琴版的《梁祝》一共有兩個版本，簡單一點的是著名的西方流行鋼琴家，素有「鋼琴王子」之稱的理察.克萊德曼演奏的版本，專業一點的版本則是由國內的著名鋼琴演奏家、作曲家陳鋼和何占豪兩個人聯手改編的。後者無論從音響的豐滿度上還是曲子的完整姓上，都要遠遠超過前者。不過世人最為熟知的，卻依然是理察.克萊德曼的版本，「鋼琴王子」的名頭可不是白叫的。

    不過，此刻劉宇凡演奏的，卻並不是兩個版本中的任何一個，他是完全的即興演奏。

    靠著超強的聽力，劉宇凡迅速確定了對方演奏的調是g調，在左手流水般的全分解琶音的伴奏下，右手輕柔地在琴鍵上起伏，帶起一串串明亮的雙音或是和弦，恰到好處地將《梁祝》這首曲子的意境，完美的表達了出來。更為難得的是，鋼琴的加入，竟是絲毫沒有影響到小提琴的演奏，而是像排練了無數遍似的，和小提琴的聲音完美的融合在了一起。有了鋼琴音色的加入，這首《梁祝》頓時顯得豐滿了許多。

    要知道，《梁祝》這首曲子，最廣為人知的版本還是小提琴版，而完整的小提琴版本《梁祝》長達二十九分鐘，需要有完整的大型交響樂團配合。而此刻，劉宇凡彈奏的這個《梁祝》的版本，竟然是模擬了整個交響樂團的效果，將那小提琴的聲音烘托得更加動聽，更加豐滿！

    雖然因為鋼琴本身局限姓的原因，劉宇凡不能在一個鍵盤之上，模擬出交響樂團的全部音色，但主要的幾個聲部，卻是一個都不缺。看他一臉氣定神閒、悠閒演奏的樣子，郎朗和王羽佳的臉上都有些動容。

    和旁邊那些看熱鬧的人不一樣，這兩位可都是具有超專業水平的觀眾。劉宇凡的這段即興，裡面到底有多少含金量，兩個人可是一聽便知。看著劉宇凡雙手在鋼琴前縱橫捭闔，特別是左手，幾乎橫跨了鋼琴的中、低音兩個區，不時做著大跨度的拋奏，竟然是在保持著琶音不斷的同時，又生生加出了一段bass音色，雖然聽上去不明顯，但兩個人卻都知道，這種即興之下彈出這種bass效果的難度有多大！

    「這個劉宇凡，幾個月不見，他的水平似乎又進步了不少啊。」聽著劉宇凡那隨意的琴聲里透露出的一股異樣的感覺，郎朗看向他的目光更加凝重了。

    佩里奇.本是一位小提琴手，就職於烏特勒支市立交響樂團，同時也是樂團的小提琴首席。在工作之餘，他最大的愛好，就是和朋友一起進行這種露天演出。這幾天他沒有演出任務，和往常一樣同好友傑斯一起，來到音樂廣場附近進行小型演出，展示他前不久和一位來自中國寶島的小提琴手一起合作的時候，學習到的一首中國曲子。沒想到的是，沒拉多久，就吸引到了一位大方的中國人和他合奏。而且讓他震驚的是，那位來自中國的鋼琴家，居然用一架電子鋼琴，就彈出了整支交響樂團的神韻！

    「這個年輕人是誰？」佩里奇一邊演奏著，一邊有些好奇地打量著眼前這位來自東方的年輕人。