其實還是有點緊張的，但也沒辦法，歌劇廳就是這樣的，大劇院也需要製作不同的歌劇來吸引觀眾入場。

    秦放歌和周秀英也沒想那麼多，全身心投入工作中去。

    在工作人員拆卸前一部歌劇的舞台搭建設備時，他們就開始和工程技術的負責人，一起規劃新的舞台設備，該如何安排，歌劇的場景切換時，能否保證及時有效的進行。還有安全問題，也是需要考慮到的。

    好在大劇院的技術工作人員也都經歷了十多年的考驗，從大劇院營業到現在，在這一來演出過的大型歌劇少說也有上百部了，做得都相當出色。小的事故也不可避免，但沒有釀成大事故就都還好。

    場景簡單的小型歌劇就不用那麼麻煩，秦放歌這部歌劇的場景其實還算好，沒有特別複雜，有的場景，也都是可以通過投影來解決的。

    主要也就是城牆，柱子，窗戶，宴會的場景對設備需求比較高寫。

    但這算不得什麼難事，兩百年前歌劇演出的時候，設備最是簡單粗糙，但歌劇院都會花很多心思在上面。場景美術布景做好了，也容易讓觀眾有代入感。甚至，還可以弄些新鮮的玩意吸引觀眾，像是一些比較奇幻類的歌劇，就會有各種吊在天上飛的人和動物，然後也會有海邊的海浪和船舶。以及一些奇幻生物獨角馬之類的出場，那時候基本都是人披上道具出演，但也有真的騎馬上歌劇舞台的……

    在電影《莫扎特傳》裡面，就有相當生動的表現，莫扎特創作的歌劇在歌劇院裡演出的時候，花樣可是相當多的。那時候比他花樣更多的歌劇也是層出不窮，大家也都習慣了這樣演出方式。

    到兩百多年後的現在，周秀英她們肯定不想做得比當初還簡陋。但在國外不少的歌劇院，由於經費緊張的緣故，不少歌劇做得還真是比兩百年前還要差，甚至，都直接穿現代的服裝，牛仔褲什麼的上去表演的。

    說到底，還是錢在作祟。

    這部《唐璜》的製作和演出，自然是不差錢的，不管是周秀英和秦放歌，還是國家大劇院，都不想留給觀眾你們劇組太摳門，場景太假，捨不得還原場景等不好的印象。

    當然，花錢也是要有所講究的，該花在什麼地方，做到什麼程度，如何平衡成本與視覺效果等等，都是相當有講究的。

    作為總導演和藝術指導的周秀英，也是最有話語權的，在全部國內陣容的情況下，也就是不請國外的導演總監舞美設計的情況下，也就只有周秀英最有資格扛起這面大旗。

    她工作起來相當認真，要求也特別高，在這之前，就有把全部要求給提了出來，然後也讓大劇院工程技術部方面，出了滿意的成品效果圖。當然，那時候還沒有辦法做成實物，現在這些天，就是驗收的時候。

    周秀英也不覺得他們能一次性全部搞定，好在還是有時間留給他們做最後的調整。

    今天歌劇演員們並未過來參加排練，像是沈建萍就還是在音樂學院給學生上課，翟麗音她們也都先忙活各自的事情，周秀英也叫她們把各自的事情先處理乾淨，等過兩天，就要全身心投入這部歌劇的彩排中了。

    周秀英和秦放歌這兩天要做的，就是參與並指揮著把這邊的舞台各個場景先搭建起來，並保證場景切換的時候，快捷迅速，而且不出什麼岔子。

    一般準備場景切換的時候，演員們並不會馬上開始演出，也是管弦樂團演奏中間過度音樂的時候，也給後台的工作人員以足夠多的時間移動舞台，切換背景，準備道具，重新開燈、打光等等一系列操作。

    當然，整部歌劇的配套服裝，舞台設計，布景製作，音效，燈光等等，也都是他們兩天的重點檢查對象。有什麼不滿意的，現在更改還來得及。

    負責這些的團隊，也都統統是大劇院的中國人，學了那麼西方歌劇的製作演出，總該拿出點成績來吧！

    秦放歌也還是第一次參與進歌劇的全部準備工作中來，之前他參演的幾部歌劇，包括就在這裡演出的《阿隆索》，他也沒有這樣的細緻深入過。

    不過那時候的《阿隆索》，也是之前大劇院就有演出過的，各種場景道具舞美燈光等等，只需要按部就班的來進行就好。

    這全新的歌劇，是得多花費些心思才行。

    他也首次真正體會到做歌劇的繁瑣複雜之處，製作一部歌劇成