演和其劇組成員包括主演的身上的壓力其實都不算大，要黑的話，也都衝著秦放歌一個人去了！

    當然，這也讓洪州一眾人心中還是有些壓力的，不管怎樣，把電影拍好，就是他們最能做的事情。其他營銷啊電影票房啊，他們想插手也插不上什麼手，最多等拍攝完成之後，電影上映前後幫著跑路演做宣傳，這是增加票房的最好方式。

    穆齊奧的想法則是比簡單的，他也還是持之前的觀點，多去參加電影節，多拿些獎項回來，這對電影票房的幫助是極大的。尤其是在中國內地的，大家喜歡跟風，也對獲獎的電影抱著更多更高的期待。

    在他們的想法中，這樣的電影口碑肯定不會低，口碑的好壞對電影票房的影響也是相當大的。這些方面的工作都是要提前去做的，現在秦放歌這樣一鬧騰，不管大家看法如何，最起碼，都知道了，他今天的這部電影正式開拍。

    等拍攝完成後，少不得也還會有殺青發布會，馬上就要舉辦的交響音樂會，也同樣是在為這部電影海上鋼琴師做宣傳，因為他的第一交響曲就是為此而創作的。

    在片場的秦放歌，也確實展現出來他專業和嚴格的一面來。

    上午召開新聞發布會的時候，服裝組和化妝組就曲忙碌著給演員化妝換衣。在這邊拍的是在碼頭的群戲，但也有請老戲骨來客串，扮演文人的角色，也就是寫出送別歌詞的李叔同的角色，「長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風扶柳笛聲殘，夕陽山外山……」

    在這整部影片中，這段特別具有思鄉感的旋律始終貫穿始終，設定中，也是1900從收養他的黑人父親丹尼以及其他底層工人那裡得來的靈感。

    然後也流傳出了很多的版本，中國人把他改編成了《送別》，日本人則是唱的《旅愁》。當然，這和交響曲中的第二樂章，還是有些出入的，改編的英文版本則是《going home》，以及中文版的《念故鄉》。

    秦放歌用1900和搭載他在幾大洋上漂泊的弗吉尼亞號把這些都給串起來，在1900的夢幻家園郵輪上，不光有頭等艙的鋼琴和樂隊，西裝革履，禮服翩翩的貴族和貴婦人。還有更多關於在三等艙中演奏鋼琴的場景，也正如原版所說的那樣，在三等艙里的時候，1900演奏的才是他自己。

    在秦放歌的設定中，1900也從三等艙的過往乘客那裡，學會了全世界各地，不同風格和類型的音樂。他會演奏康康舞曲，也會演奏《茉莉花》，知道中國的民族樂器二胡，以及用二胡演奏出如泣如訴的音樂。

    只是今天，沒有拍這些，還是在碼頭送別的戲。秦放歌也是慧眼如炬，他也不光是坐在攝影機後面觀看，也會上前各種做指導，特別是對於群演們的要求都相當高。

    拍電影從來都是精雕細琢的，一觸而就的情況很少見，在舊上海灘碼頭送別的片段總長不過兩分鐘，他們卻是計劃用兩天時間來完成。日本橫濱碼頭的場景少些，但也準備花一天的時間。

    等這邊的拍攝工作完成後，劇組就轉戰義大利繼續拍攝。秦放歌自己去得則沒那麼早，他要回燕京準備他的交響音樂會。還要跟愛樂樂團一起排練的，要不然，不知道他們得把第一交響曲演奏成什麼樣子呢！

    這天的拍攝算不得特別順利，光是大家揮手告別的場景，就拍了好些遍。

    幸好現在不是用老式的膠片進行拍攝，要不然，秦放歌這點預算根本不夠。他並不拒絕新技術，高清數碼攝像機拍攝的話，後期會更方便處理，查看也方便。洪州和穆齊奧他們也都習慣用這個，膠片攝像機雖然逼格高，但耗資也是相當巨大的。他們以前能拉到投資拍電影就不錯了，哪裡還敢要求那麼多，投資者的錢可不是大風颳來的。

    很多的場景，也都是會拍攝很多遍的，然後再進行剪輯。素材當然是越多越好的，後期都是會一楨一幀的進行仔細審查的。

    這天的電影拍攝工作完成後，秦放歌這個工作狂完全沒有停下來的想法，甚至都顧不得吃飯，馬上就帶領著剪輯組行動起來。倒是洪州他們勸他還是要以身體為重，晚上大家都還是吃盒飯。秦放歌工作起來真的是拼命，兩個副導演和他們的助理也都只得捨命陪君子。

    還好初步剪輯出來的碼頭送別場面效果還算不錯，這也是大家共同努力的結果。這樣的大場面，呈現在大銀幕上的時候，雖然