意不是？而且，技多不壓身，對她來說，除了唱歌外，她另外要學習提升的東西還很多很多。

    秦放歌一曲彈完後，幾個女孩子還都處於懵懵懂懂的狀態。

    「真的很動聽！能把練習曲寫到這樣的程度，也算一絕了！」最後還是黃靜先反應過來，給了他高度的評價，並給他熱烈的掌聲。

    肖雨然和陳瑜珊也不甘示弱，跟著鼓掌並由衷地讚嘆起來，秦放歌寫得好，彈得更動聽。

    秦放歌伸手壓下她們的掌聲，笑著說，「你們喜歡就好，帶優盤沒有？」

    肖雨然準備齊全，說帶了，也不用秦放歌多吩咐，她自己就去拷貝，打算去列印出來後就去練習。她知道秦放歌今天的主要任務就是和黃靜做二胡鋼琴合奏曲，她們兩人收穫這首練習曲，算是天上掉餡餅，絕對的意外驚喜！

    肖雨然還關心起黃靜的二胡鋼琴合奏曲來，問秦放歌需要她們幫忙列印不。

    秦放歌說暫時不用，還沒最終修訂好，列印出來也是浪費，先在電腦上做好再說。

    肖雨然點頭，說話間她就拷貝好了，她也沒有問秦放歌更多地關於這首曲子的事情，她們得先自己去體會，去琢磨，實在有琢磨不透的地方，再麻煩秦放歌也不遲。

    然後就和陳瑜珊謝過秦放歌之後，退出琴房，打算自己去開房練琴。

    陳瑜珊還讓秦放歌他們等下叫她們，中午一起去吃午飯。

    秦放歌說好，左右都是要吃飯的。

    在琴房外面列印了兩份，兩人一人一份。

    陳瑜珊自己沒有開琴房，她打算先看肖雨然是怎麼練習的，在鋼琴上，她需要練習和學習的地方還很多，肖雨然的鋼琴水平，高出她太多。

    肖雨然也不介意，還笑著說和她一起進步，一起學習。

    在練習之前，兩人要先分析琴譜，看看作者想要表達的，究竟是怎樣的感情。秦放歌說了，這首練習曲可不簡單，她們也都感覺出來了，尤其是對於感情的處理，要求特別高。

    兩人放著剛剛的錄音，先分析結構，全曲共77個小節，是並置型中段的三段曲式。

    典型的練習曲A—B—A的風格，音樂形象A呈現，經過展開發展為B（B不是新的音樂形象，而是A的展開）最後回歸到音樂形象A。這樣的練習曲，既能做到主題形象統一，又能兼顧技術類型訓練的統一，感覺和路德的練習曲有異曲同工之妙。

    陳瑜珊在初步分析之後就心有感概地誇獎著說，「秦放歌這年紀能寫出這樣的曲子來，絕對擔當得起鋼琴詩人的名號了。」

    肖雨然笑著說，「我覺得還不止呢！感覺他的潛力都沒有完全發揮出來，這首鋼琴曲確實是相當完美動聽，而且是嚴謹統一的。」

    感嘆之後，繼續分析各段的具體細節，肖雨然就發現，呈示段A段共21個小節，由飛方整性、收攏性、兩句式樂段構成。

    秦放歌在樂曲上標註的速度是不太慢的緩板，她們兩人也看他演奏過，確實不快，但這對演奏者的要求就更高，因為更側重於感情的表達，對音樂感悟能力的要求相當高，普通人想要彈好這首曲子，真心不容易。

    樂曲從E大調屬音開始，在切分音的低音背景上，高音部漸漸奏出複音旋律，以輕柔如歌的情緒奏出始旋律，淳樸的和聲音型宛若遠方飄來悠揚的笛聲，這是作品的主題音調。旋律似一首悠緩的歌，柔美吟唱著對美好的嚮往和懷念的歌謠。

    四聲部似乎更能表達這深沉的情緒，利用速度和力度的變化，則更好地表現這一歌唱性的旋律。

    在這裡，肖雨然她們想要演奏的話，就必須分清楚每個聲部，倘若連聲部都分不清楚的話，根本就沒辦法演奏下去。

    因為就整首曲子的織體總體而言，屬和聲性織體，多聲部作品中各個聲部均圍繞烘托和陪襯主旋律，明顯的復調性因素。

    這其中，對多聲部不同音色和控制就尤其重要。

    肖雨然的樂感比陳瑜珊好得多，在聽秦放歌演奏的時候，就能明顯感覺的出來，他在多聲部上的功底，每個聲部都有各自色彩繽紛的音色。

    她想要彈好這第一段，就不是件容易的事情，在速度和力度的處理上，必須非常到位才行。

    對陳瑜珊來說，這第一段普通人看譜可能覺得不難，因為優美