中間還了兩三次。

    據說原版的這個鏡頭達米恩擼了兩天之後，實在沒辦法了，才嘗試的分段拍攝！

    白白耽誤了兩天時間！

    不能說兩個人的堅持誰對誰錯，對於導演來說，嘗試用一鏡到底的方法講訴一個故事當然是值得推崇的。

    很多有追求的導演都曾經嘗試一鏡到底的方式拍攝一部電影，當然，大部分都失敗了！

    但對於投資人而言，沈臨的拍攝方式毫無疑問更值得推崇。

    達米恩很不滿意，覺得沈臨妨礙了他。

    沈臨則認為達米恩傻得可愛，科技的發展就是為了讓人們更好的享受生活，運用更簡單的方法拍攝電影。

    為什麼非要用最難得的方法拍攝電影呢？

    可能有懂行的知道了，會發自肺腑的感嘆一句『真厲害！』，但是又能怎樣呢？

    電影呈現的效果有區別嗎？

    不過，沈臨內心深處其實也隱隱有個聲音告訴他，應該要挑戰一下，畢竟他骨子裡也是不甘寂寞的種！

    ……

    五月二十七號下午，因為今天要拍攝的是夜景，所以，整個劇組白天都沒有拍攝任務。

    沈臨在跟達米恩商量晚上拍攝時的注意事項。

    「這樣吧，今晚，我們在山上拍攝米婭和初次見面的歌舞鏡頭，我們試拍三次，中間不喊咔，如果能成功，以後我會把更多的拍攝任務交給你！」

    《愛樂之城》的拍攝周期是兩個月，後期製作兩個月。

    很趕時間，所以，無論演員還是劇組的幕後主創都知道沈臨能給米安恩兩次機會，讓他實驗，絕對是出於對導演的尊重。

    雖然說《愛樂之城》是雙導演，而且原著劇本也是由米安恩查澤雷編劇，但整個項目占據絕對話語權的還是沈臨。

    所有人都明白，這部電影之所以能被拍出來，絕對是因為沈臨力挺的緣故。

    他自己也自掏腰包墊付了接近一千五百萬美元的成本。

    所以，米安恩對沈臨雖然談不上言聽計從，但很尊敬他，拍攝時候也以他的意見為主。

    「真的嗎？那我去找攝像師溝通說一下！」

    聽到沈臨說的話，米安恩難掩內心的激動，下一秒就要去找攝影師溝通。

    「不用了，我已經跟他說好了。」

    沈臨擺了擺手，「如果這次還不行，那我們就放棄你所想要的拍攝手法，就按照一般電影的流程拍攝！」