「戲劇性」的摧枯拉朽，最終陸潛就用物理層面的碰撞來掩飾心理層面的弱勢——

    奔跑，割喉，錘擊，暈倒，衝突……

    這些「動作」的存在，全部都是為了將心理轉變通過動作展現出來的表面化程序，因為視覺和聽覺衝擊越強烈，觀眾就越容易沉浸在感官的體驗之中，從而忽略心理層面的共鳴，被捲入影像風暴之中。

    於是，「愛人」的解讀空間也就遠遠遜色於「遊客」。

    這是一次退步。

    不得不承認，影評人們終究還是專業，一語中的，透過現象看本質，準確地剖析並且抓住陸潛創作過程中的小心思，終究還是瞞不過他們。

    藍鯨影業內部到這些評論的時候，紛紛表示出擔憂，這是否會影響到電影的後續宣傳？

    屈雨時卻顯得非常澹定，準確來說，有些哭笑不得。

    「你們忘記了嗎？導演說了，這次的電影本來就是按照商業作品發行，我們放棄點映直接進入公映階段，就是因為『愛人』的商業屬性。」

    換而言之，陸潛清楚地知道這一點，並且也沒有避諱這一點，如果影評人們認為，這樣的批評可以打擊到陸潛，那麼他們才是太天真。

    更何況，不要忽略一個事實——

    即使吐槽如此勐烈，但影評人們依舊給出了「中評」，而不是「差評」，這也側面證明了，內心深處他們也依舊肯定陸潛的工作。

    作為一部商業電影，這些「批評」，其實某種程度上來看，也是一種肯定，因為「愛人」沒有「遊客」那麼深刻，取而代之的是，更加具有娛樂性，對於普羅大眾來說，吸引力自然更高。

    這是好事。

    再看看其他好評，也就一目了然了，畢竟中評才只有區區十個而已，其他滿滿當當全部都是一片讚揚。

    自陸潛橫空出世以來，「好評」刷屏似乎已經成為一種習慣，就是因為如此，陸潛的躥升速度才如此之快，但再次看到「標準結局」，也還是令人感嘆，這位年輕導演目前正處於自己職業生涯的創作井噴期。

    「愛人」，也許是一次商業與藝術碰撞的嘗試，同時也是陸潛此前所不曾嘗試過的，而這一步，似乎挺成功的……？測試廣告2