「德國是浪漫主義的大本營，而貝多芬與勃拉姆斯都生活在廣義的浪漫主義時代。」

    「貝多芬年輕時，德國的早期浪漫主義文學已經呈現蓬勃勢頭，但音樂中的古典大廈卻巋然不動。」

    「這有賴於海頓和莫扎特兩代人的堅守，早期浪漫主義對他們的影響僅限於特殊的音樂氣質，古典風格的本身對於他們是不變的。」

    「之後到誰了。」

    台下：「貝多芬。」

    李安：「對，火炬傳到貝大爺手上了。」

    台下幾聲輕笑。

    「大家注意，在這個時候，音樂領域中的主旋律還是什麼？」

    台下：「古典主義。」

    李安：「古典主義，也就是說貝多芬在接棒的時候，主流還是傳統的。」

    一頓，「好，現在我們來看看勃拉姆斯。」

    「在勃拉姆斯創作的時候，古典風格已經成為歷史，浪漫主義已經全面到來。」

    「新舊規則的交鋒已經決出勝負，並且西方音樂文化就是從這裡開始，像是插上了翅膀，開始狂飆突進。」

    「就在新的規則剛剛誕生，就在音樂家正在各自尋找解決之道，緊接著浪漫主義就同現實主義交匯，仿佛另一個新的時代明天就要降臨，真的就是一瞬間，晚期浪漫風格的出現直接為整個浪漫主義時代送了鍾。」

    「那麼我們從勃拉姆斯的視角來看看這一切。」

    「他生在浪漫主義的鼎盛時期，又親眼目睹其衰落，最後和浪漫主義差不多同時壽終正寢。」

    「就個人與時代而言，他與古典風格已經沒有什麼關係了。」

    「只是我們回望歷史，總有一些人偏偏就不合於時，就在瓦格納馬勒等人迫不及待向音樂宇宙深處探索的時候，勃拉姆斯所瞻望的卻是過去。」

    「或許他是一個懷舊的人，或許他只是生錯了年代，我們無從真的知曉他本人當時到底是怎麼想的，我們能參考的只有他為後世留下的作品。」

    「從他的作品裡，我們顯眼可以看到他所熱愛的體裁。」

    「再根據完成這些體裁的方法，我們便可追溯到古典風格的黃金年代。」

    「所以再回到勃拉姆斯決心創作那一刻，我們可以看到什麼，如果他真要走這條他內心所選擇的路，無論他是否願意，他都必須投身面對衰落藝術與當代藝術的交戰。」

    說著李安停了下來。

    「時代的洪流下，他也只有選擇面對現實才能為他內心的堅持所爭取。」

    「這樣做，真的看起來格格不入嗎？」

    隨著李安的話，大家不禁聯想到了許多，聯想到了今天，聯想到了自己。

    「或許在今天看來，從歷史的角度看來，勃拉姆斯作為一位藝術家，的確與當時的文藝環境格格不入，但作為當事人的勃拉姆斯，他認為自己是格格不入的嗎？」

    「我認為勃拉姆斯從來沒有考慮過這樣的問題。」

    「一個敢於把自己置於絕境的人，一個敢於與當代交戰的人。」

    「擁有這等氣魄的人，他幾乎已經站在了浪漫主義風格自我背後的巔峰，可以說他本身就是浪漫主義的化身。」

    「挑戰規則，雖千萬人吾往矣。」

    「各位捫心自問，還有什麼是比這更浪漫的呢。」

    挑戰規則

    雖千萬人吾往矣.

    還有什麼是比這更浪漫的呢.

    勃拉姆斯的名字仿佛在這一刻，就在這個現場，被賦予了新的含義，深深地烙在了每個人心中。

    再看李安，梁山的眼裡已經變成了狂熱。

    坐在方永波旁邊的何家睿此刻也不知怎麼了，他激動得渾身燥熱，他想馬上就學習勃拉姆斯的鋼琴作品，就和李老師學！

    而老方則還是那臉笑容。

    良久。

    台上響起了一聲輕輕的嘆息。

    李安像是追憶一位老朋友的口氣說道，「在勃拉姆斯生命的最後幾年，他創作了一些十分柔和的個人化作品。」

    「並不是說這些作品缺乏張力，像單簧管五重奏，間奏曲，以及他最後一部作