個事實，編劇工會平均收入很高，因為有不少知名編劇報酬不菲，但大部分人收入並不高，加上美國人普遍的透支消費習慣，罷工時間一旦較長，首先撐不住的肯定不是好萊塢各大公司。

    到時編劇工會記說不定就會面對自下而上的反彈，不得不考慮製片人聯盟的條件。

    製片人聯盟敢提出那樣的條件，讓雙方的談判破裂，眼睜睜的看著編劇工會發動罷工，當然有一定的底氣。

    至於演員工會和導演工會，他們一定會在精神和口頭上支持編劇工會，身體上該怎麼撈錢還是怎麼撈錢。

    當然，也不排除有導演和演員會跟編劇工會真的站在一起。

    這裡畢竟是好萊塢，全美最大的自由派集中地。

    但羅南已經提前做好了準備，相對論娛樂旗下的電影和劇集項目不會受到太大影響。

    傑西卡-菲爾頓沒有再問羅南關於編劇工會的事，拉著他一起進了影廳。

    皮克斯工作室成為相對論娛樂的子公司以後的第三部動畫長片，正式進入了北美影院。

    即使是再微不足道的小人物，也有懷揣夢想的權力，哪怕他只是一隻生活在陰溝的老鼠。

    這部影片打破了人們的慣性思維，把老鼠小米作為影片的核心人物，期盼結束撿垃圾為食的生活，可以成為巴黎頂級餐廳的主廚，親手作出最可口的菜餚。

    從擁有生命的玩具（《玩具總動員》)，到被一個漫遊進他們的世界的小女孩嚇到的怪獸(《怪物電力公司》)，然後變成了一隻在迷失在大海中的小小魚(《海底總動員》)，還有一家子想過上正常生活的超級英雄(《超人總動員》)，以及一輛年輕氣盛、在「66號公路」上狂奔的賽車(《汽車總動員》)。

    這個代表著世界頂級動畫技術的皮克斯，始終如一地呈現著一個又一個充滿感情和視覺刺激的獨特故事。

    皮克斯工作室所展現出的技術，對於這個行業來說，仍然屬於開掛級別的。

    《料理鼠王》的複雜程度，早已經不是十多年前《玩具總動員》可比。

    當年的玩具多是各種規整的形狀，材質也不過是塑料，而《料理鼠王》中五花八門的食物本身，就已經有各種軟硬不同肌理不一的材質了，要用電腦動畫將這些東西做得讓人感覺可以吃，其中的困難不言而喻。

    這部影片的口碑非常好，但題材和主題多少有點高冷，市場反響比起前面幾部動畫長片，算不上多好。

    北美首周末開畫三天，《料理鼠王》在4211家影院拿到了5117萬美元票房。

    這也是進入新世界以來，皮克斯工作室出產的動畫長片中，最差的開畫票房了。

    藝術總是高雅的，屬於少部分人的。

    皮克斯工作室之前在多部動畫長片獲得成功之後，在評論界的吹捧中，難免有些藝術化，即便一直秉持著最初的理念，但在創作過程中，多少都受到了高雅藝術的影響。

    如今整個世界電影市場有不可否認的一點，一旦追求高雅的電影藝術，總是會漸漸遠離市場。

    從某些方面來說，這也不是壞事，皮克斯工作室也會審視自身的問題。

    這群掛逼的能力和頭腦都不容小視。

    就在《料理鼠王》北美首周票房數據出爐的當天，一場席捲好萊塢的大罷工發生了。

    為了對抗製片人聯盟，美國兩大編劇工會同時號召會員罷工，在11月5日當天，近12000名編劇匯聚好萊塢地區，沿著星光大道和好萊塢大道開始進行罷工大遊行。

    這場聲勢浩大的罷工遊行，立即吸引了全美的關注。

    編劇工會上一次集體罷工是在1988年，持續了22周，給整個產業帶來了超過5億美元的損失，這次罷工必然將帶來更大的痛苦，因為娛樂產業如今已經成長為一頭巨獸，根據華爾街多家機構的統計，娛樂產業算上周邊鏈條，能占據美國經濟的百分之十左右。

    從未來的整體戰略考慮，以六大公司為主體的好萊塢廠商們，不會輕易妥協。

    一批影視劇不可避免的成為了暫時的犧牲品。

    罷工開始的當天，所有脫口秀節目因為沒有編劇不得不立刻停工。