溫柔卻堅韌的力量，不再是火光，而是如同清冷的月光一般，緩緩在現場鋪陳了開來。

    埃文-貝爾在前兩首歌的表演里已經完全熱身完畢，整個聲音都打了開來，他拿著話筒走到了舞台的最前端，全場觀眾揮舞著自己的右手，跟隨著鼓點一下一下有力地揮舞著節奏。當旋律切入副歌時，歌曲里蘊含著的感性和悲痛全部都爆發了出來，將「這就是愛」這首歌的精髓淋漓盡致地展現在所有觀眾的面前。

    「這就是我們為什麼堅持，這值得一切傷痛；這就是為什麼我們被擊倒，卻又再次頑強地站立起來；這就是心臟躺著的地方，這就是從天而降的力量。愛就是這個，這就是愛。

    愛就是我們為什麼堅持，這值得一切傷痛；愛就是為什麼我們被擊倒，卻又再次堅強地站立起來；愛就是心臟躺著的地方，愛就是從天而降的力量。愛就是這個，這就是愛。」

    本來這就是一首十分感人的歌曲，而現在緊跟在「催化劑」之後演唱，煽動效果更是達到了一個巔峰。「催化劑」是在批判戰爭的殘酷，而「這就是愛」不是在煽情，而是溫情，那種緩緩滑過心間的溫暖雖然只有淡淡的溫度，卻是戰爭苦痛之中唯一美好的存在了。當情緒在「催化劑」之中達到巔峰，完全發泄出來之後，「這就是愛」的旋律就成為最溫暖的存在，讓心底的酸楚一撥接著一撥湧上來，堵得嗓子眼發不出任何聲音來。

    「如果你可以隨心所欲地抵達夢想之地，帶著你夢想中的心愛之人，做你夢想中的人生使命，那它會是什麼呢？又將是誰在你身邊？時光飛逝，但你是領航員；轉瞬即逝，但你是駕馭者，某一天也許你就會飛灰湮滅。」

    埃文-貝爾的說唱在現場肆無忌憚地橫衝直撞，撞得每一個人心頭有酸又痛，歌詞裡的深切在靈魂深處輕輕顫抖。此時坐在電視機前千家萬戶的景象，沒有人能夠看到，雖然可以想像，現場那些士兵們對埃文-貝爾接連兩首歌的演繹的觸動，但終究只是想像而已。不過即使看不到電視機前的景象也無所謂，因為鳳凰城大學體育場的景象就是最好的證明。

    現場燈光亮起，觀眾們的動作一覽無遺，包括貴賓包廂里、包括更衣室里、包括座位上的、包括場地內的，所有人起立，面帶肅穆地看著埃文-貝爾，沒有剛才的喧鬧和瘋狂，沒有剛才的炙熱和興奮，大家或者撫摸著自己的心臟、或者雙手放在身後、或者一臉尊重地看和場中的埃文-貝爾。這個場景讓人想起開場演唱「星條旗永不落」的時刻，只不過，此時站在場中央的埃文-貝爾演唱的不是美國國歌，而是「這就是愛」。

    這是一副純天然的畫卷，沒有劇本、沒有導演、沒有刻意安排，即使是真人秀都會因為攝像機的存在而略微偏離事實，但這裡沒有，所有人都是自發的。從「生命萬歲」到「催化劑」，再到「這就是愛」，埃文-貝爾的演唱一步一步將大家帶到了這裡。無需刻意，無需商量，只需要傾聽自己靈魂的聲音，這就足夠了。那連成一片的盈盈淚光，在燈光的照耀之下綻放出比鑽石還要絢麗的光芒。

    說唱結束之後，當再次切入副歌時，埃文-貝爾沒有按照原本的歌詞演唱，負責演唱的是法外狂徒的四位成員，他們按照原本的曲調繼續演唱著，而埃文-貝爾則再次拿起了話筒，順著旋律自由發揮，「啊……這就是為什麼我們被擊倒，卻又再次頑強地站立起來；這就是心臟躺著的地方，這就是從天而降的力量。愛就是這個，這就是愛。」埃文-貝爾的嗓音在音樂之中自由翱翔，將原本略顯溫情中板的旋律拉扯出一陣又一陣的波濤。

    埃文-貝爾的雙眼裡閃爍著晶瑩的水光，讓人分辨不清楚到底是汗水還是淚水，但是他聲音里蘊含的感動和悲痛卻在旋律之中被無限放大。音樂的真諦在這一刻，無比真實。

    「愛就是我們為什麼堅持，這值得一切傷痛；愛就是為什麼我們被擊倒，卻又再次堅強地站立起來；愛就是心臟躺著的地方，愛就是從天而降的力量。」

    當埃文-貝爾演唱完畢時，他站在原地，高舉著話筒，仰起頭，看著頭頂已經蓋起來的天棚。伴奏音樂逐漸小了下去，而埃文-貝爾那動人的嗓音撇開了所有的遮掩之後，以最純粹最真實的模樣再次唱響起來。，「愛就是這個，這就是愛。這就是愛……」

    現場的觀眾不由高聲吶喊，「愛！」這就好像是山谷里的回音一般，延續在埃文-